Works#Kanto

KOCHIKAME Museum" is a sightseeing base facility for the Kameari area in Katsushika City, based on the manga "Kochira Katsushika-ku Kameari Koen-mae Hashutsujo" (Here I come, Katsushika-ku Kameari Koen-mae Hashutsujo). We were in charge of the concept of the facility, displays, content planning and design, and construction. In addition, we planned and designed the circulation measures around Kameari Station, construction and promotional measures for the opening of the facility. The two teams, CIC (Content Integration Center), a team of experts in IP content*, and the public works facility team, which has expertise in local government tourism base facilities and city planning, took advantage of each other's strengths. The concept of the project was "The main character builds a facility on his own and then runs away to the town of Kameari! The architecture looks like a stack of comic book frames, with famous scenes popping up interiors and a space that exudes the worldview of the work concept design, creating a sense of existence for the main characters and creating an immersive spatial experience for visitors. Visitors experience a consistent spatial story from the entrance to the exit, as if they are chasing a hero who has escaped. This also contributes to the promotion of the shopping district and local revitalization of Katsushika Ward and the Kameari area. *This term refers to all content protected by Intellectual Property Rights (IPRs). For example, games, movies, animation, manga, novels, music, characters, etc. fall under IP content.

The pediatric department entrance on the first floor and the treatment room on the fifth floor of the Maternal and Child Medical Center at the Jikei University Hospital were renovated to create a space that would make the hospital more appealing and familiar to children and their guardians. This project was initiated by Professor Kimihiko Oishi, medical director and head of the Pediatrics Department at the Jikei University Hospital, who, based on his experience working in the medical field in the United States, felt that the current space in the hospital was new and beautiful, but was it a comfortable place for children? What about their families? And what about the staff who work there? Sega Sammy Holdings agreed with the desire of Professor Oishi and the pediatric ward staff to "enrich the lives of children in the hospital," and decided to support the Jikei University Hospital through content and Sega characters.

"Marunouchi Street Park" is a social experiment project to examine the future form and utilization of Nakadori Street in Marunouchi, Tokyo. The ninth "Marunouchi Street Park 2024 Winter" was held in 2019, and expanded from the previous three blocks of Nakadori Street to five blocks including Gyoko-dori Street, making it the largest scale event to date. Our company participated as a general planning partner and in charge of operations. The theme of this event was "Bright Street." We were in charge of the spatial design, construction, and operation that made use of the illuminations, a seasonal feature of Marunouchi in winter. We supported the planning and operation of the environmentally friendly resin skating rink, which is popular every year, the Glass House Market with its wide range of products, portrait content and street music perfect for the holiday season, and more. (Event period: November 14th to December 25th, 2024)

This was Head Office relocation project for Hybrid, a company that helps IT departments resolve issues and strengthen organizational functions. Based on the company's mission of "leading the fusion of information systems (IT) and management/business," concept design concept was "fusion of ideas, structure, and materials," and the aim was to improve the working environment and corporate value by fusing an industrial motif with a modern, sophisticated space.

当社は、2022年より取り組んでいるR&Dプロジェクトの一環として、“素材＝地球資源”をテーマにした「マテリアルレコード（material record）」を立ち上げ、その第一弾プロダクトとなる音響装置「noon by material record（ヌーン バイ マテリアルレコード）」（以下、「noon」）を発表しました。同プロダクトは、地球を構成するさまざまなサステナブル素材に目を向けて、“音”と“素材”を結び付け、空間設計を得意とする乃村工藝社グループの創造性が詰まった、体験型アートピースです。今回の「noon」のリリースに当たり、俳優の仲野太賀、映像ディレクターの上出遼平、写真家の阿部裕介による旅サークル「MIDNIGHT PIZZA CLUB」とのコラボレーションを実施しました。2024年12月12日に発売された、旅の記録をまとめた書籍「MIDNIGHT PIZZA CLUB 1st BLAZE LANGTANG VALLEY」の出版記念イベント（12月13～15日開催）の空間デザインも担当したほか、「noon」を設置し、旅の途中で撮影したネパールの写真展示と共に、上出遼平が旅先で収集した音源から制作したアンビエント・サウンドを「noon」で再生しました。

国内最大級のデザイン＆アートフェスティバル「DESIGNART TOKYO 2023」に「わたしたちの未来へ- SCRAP MATERIAL UPCYCLE PROJECT- SCRAPTURE」を出展しました。「SCRAPTURE（スクラプチャー）」は、建材や内装素材から排出される「SCRAP」を「FURNITURE」へ、さらに再生素材としてリユースし地球に還元するアップサイクルプロジェクトです。普段は目にすることのない内装にまつわる廃棄物を身近に感じ、感情と記憶に訴え続ける実用的かつ持続的なメッセージアートとしてのファニチャーを制作しました。その後も新たな内装材として循環させ、共創の輪を広げるメディアとして、より良い未来を考えるきっかけになることを目指しています。

リファインバースグループ様は Waste to Wealth を掲げ、廃棄物を資源として「新しいモノづくり」に取り組んでいます。今回のオフィス移転に伴い、当社はデザイン設計から内装造作工事の施工を担当しました。

株式会社ダイヘン様の東京本社新設に伴い設置された、首都圏での営業活動、広報・採用・IR機能の強化を目的とした展示室です。当社は展示・コンテンツの設計・施工を担当しました。脱炭素社会の実現・労働力不足の解消・デジタル化の推進などの社会課題解決に貢献する最新鋭の製品や技術を中心に展示されており、ダイヘン様ならではの製品価値や特長が体感できる空間となっています。

ZOE銀座は、銀座並木通り沿いの商業施設ビルとして竣工から20年が経過し、本プロジェクトでリニューアル計画を行いました。当社は、外装と1階/エレベーターホール、各階環境のデザイン・設計、施工を担当しました。

大気社様は、エネルギー、空気、水に関わる先進技術で社会へ貢献する、世界トップクラスのグローバル環境エンジニアリング企業です。本プロジェクトでは、新たな価値創造に向けて、大気社様のお客さまをはじめ、学術研究機関やスタートアップ企業などとのオープンイノベーションを生み出し、研究施設の一部に外部のお客さまとの協創を実現すべく、新たにコミュニケーションエリアを計画しました。先行して2023年4月に開設した新宿のサテライト施設「TAIKISHA INNOVATION GATE Shinjuku」に引き続き、当社では企画・デザイン設計・デジタルコンテンツ制作・内装制作を担当しました。

日産自動車様は、国内最大の栃木工場に次世代の生産技術による独自のクルマづくりコンセプト「ニッサン インテリジェント ファクトリー」を導入しました。本プロジェクトでは、その革新性を発信するために工場内のゲストホールと工場見学コースをリニューアルしました。心に深く刻まれるコミュニケーションデザインをテーマに、空間や展示体験のデザインを再現するため、当社のナレッジを結集しました。

「GINZA SKY WALK 2024」は、環境や人、社会に配慮した行動やライフスタイルを意味する“エシカル”をテーマとして、「ひと・まち・環境に優しいモノ・コトを利活用する未来の歩行者空間」の一端を体験できるイベントです。当社ではこれまでの経験を生かして、イベント全体の企画・空間デザイン・施工・運営・タイアップ企業誘致までをトータルにサポートしました。本イベントの体験概要としては、新橋から京橋までの東京高速道路（KK線）全線約2kmを歩きながら、都心の景観と共に、高速道路という特別な空間での、東京都吹奏楽連盟や東京消防庁音楽隊などによる演奏やパフォーマンスを楽しめるステージに加え、地域産品ショップやマルシェの出店、アート展示などのエシカルなコンテンツ体験を実施しました。また、早朝のランニングやヨガプログラム、銀座の夜景を楽しめるナイトプログラムも実施し、日中とは異なるKK線の新たな魅力を体験できる機会づくりも行いました。イベントテーマの“エシカル”に紐づけて、イベント後に再利用可能な東京ゆかりの木材を使用した什器の設置や、再生材を用いたアートワークショップの実施、エシカルに共感するタイアップ企業の誘致など、ひと・まち・環境に優しいイベントを目指しました。

東京・丸の内仲通りで、屋外空間の過ごし方を観察し、将来の車道/歩道の在り方を考える社会実験プロジェクトです。2024年夏はあつまりかたの様相をカタチの操作で緩やかに規定し、居心地を探ることを試みました。コンセプトは「i-ma-i（アイマイ）」。四角い可動ブロックベンチ、長くて対面距離が徐々に変化するビッグテーブル、集中と拡散を混ぜた丸いベンチ、車道と歩道を手すりで混ぜたボラード活用ベンチなど、家具に幾何学的な操作でカタチを与え、周囲環境のマテリアルと呼応するラッピングを施しました。イベンチャルなプロダクト故に常設化へ向けては変数を加味する必要がありますが、新たなあつまりかたを実証することができました。（開催期間：2024/7/25～8/18）

丸の内仲通りに面する、修理工房を併設したアンティークウォッチ専門店を当社が担当しました。アンティークウォッチは、長い時を超え、持ち主たちの記憶と物語をその内部に秘めながら受け継がれてきました。過ぎ去った時代の記憶が宿ると同時に、新たな時を刻みながら未来への物語も紡いでいきます。CARESE 丸の内店では、その見えない「時間」を視覚化することをデザインテーマとしています。壁面に施した真鍮箔の色を徐々に変化させ、年月と共に表情が変わっていく真鍮の様を、アンティークウォッチの時の移ろいに重ねました。また、中央の什器には石を用いて、荒々しい自然の姿から磨き抜かれていく過程を表現し、その豊かな表情もまた空間に「時間」を感じさせます。丸の内の洗練された街並みの中で、訪れる人々の記憶に深く刻まれる店舗となることを目指しています。

「Shibuya Sakura Stage（渋谷サクラステージ）」は、100年に一度とも言われる渋谷駅周辺の再開発において渋谷駅地区の都市基盤を完成させ、渋谷桜丘エリアの文化を継承し、発信拠点となる新たな次世代型ランドマークを創出するプロジェクトです。当社は東急不動産さま専有区画の商環境のデザイン・設計・施工、低層部の「INTER-SQUARE」「さくらCHORUS」の空間デザイン・設計、ハードウェア設計、施工を担当しています。