Works#Kanto

This is the 15th directly managed store by Seiban, known for its "Tenshi no Hane" school bags. Each store is concept design with a unique concept that draws on the local characteristics of each town. There are many greenways in the town of Yokohama Kohoku that blend into the daily life of the area, and these greenways are not just roads but also parks where children can play. Therefore, the concept for this store is "SEIBAN GREEN PARKWAY", and by incorporating the organic curves of the greenways, green elements, and the various colors encountered in nature, we concept design a space that makes you want to go deeper.

As a symbolic project to enhance the value of the Tobu Skytree Line, a commercial facility called "TOBU icourt" has opened in the Dokkyo University area. The facility is based on the concept of a place that offers "a comfortable life for everyone that satisfies the five senses of body and mind". Taking advantage of the characteristics of the area, which is home to educational and cultural facilities such as Dokkyo University and Matsubara Danchi Memorial Park, the facility has opened a total of 24 stores that meet the daily needs of diversifying lifestyles, including a major supermarket that offers food lifestyle suggestions. In addition, the facility will play a role as a base for promoting urban development that enhances the appeal of the area while further collaborating with the local government, residents, universities, and other local parties. It aims to continue to liven up the area through new connections born from exchanges through events with the facility, such as holding events in the adjacent park. We were in charge of the development planning, leasing, concept design /design supervision, facility naming, and logo development for this facility.

Benoit Niant Ginza is a chocolate brand created by Kaneka Corporation. The store is the first flagship store in Japan for the chocolate brand Benoit Niant, which was launched in 2005 by Belgian cacao craftsman Benoit Niant, a former engineer. It is a place to acquire new fans in Japan and also functions as a base for Kaneka to promote the brand. Benoit Niant is known for its single-origin chocolates made from cacao from a single farm and variety, and produces everything from roasting to the finished product in its own workshop. The spirit and philosophy of "CRAFTSMANSHIP," born from the desire to be a "cacao craftsman" before being a chocolatier, was reflected in concept design of this shop. concept design elements were extracted from the scenery of a Belgian workshop, and colors and textures such as the blue of the conching machine and the bronze of the scales were incorporated as concept design elements to set new key colors for the brand in Japan. In addition, Kaneka's product "Kaneka Organic Light Emitting Diode (Kaneka OLED Lighting)" was used for the interior lighting, adding the function of a showroom. Kaneka OLED Lighting is characterized by its soft light emitted from a surface and the fact that it is unlikely to cast shadows on objects. We concept design a space that serves two purposes: as a chocolate shop and as a lighting showroom.

"SOSiLA" is a new brand of logistics facilities that connects people and society. The themes are efficiency in logistics, environmental friendliness, safety and BCP support, and amenity for a comfortable working environment, and Narashino Akanehama Building No. 2 was the brand's first renovation project. We were in charge of planning from the concept onwards, as well as the design and construction of the approach, vestibules, and elevator hall.

Sea, one of the co-creation spaces established by Okamura based on the concept of "a place where waves and connections are made," is a place where people who gather in Tokyo in various contexts can shed their restraints, connect with curiosity, and create co-creation. In conjunction with the relocation and renovation of the Okamura Garden Court showroom, we were in charge of construction of the design supervision and interiors construction work, and collaborated with Okamura's creative team.

ブルドックソース館林工場がTATEBAYASHIクリエイションセンターへと生まれ変わり、ソースの魅力を伝える見学施設が開設されました。社員の方々から自社製品への深い想いを丁寧にヒアリングしながら制作を行いました。120年の長い歴史について伝えるヒストリーエリアでは、象徴ともいえる角ボトルを内装のモチーフとし、漫画風のグラフィックをロゴマークでもあるブルドッグ自らが語ってくれるコンテンツで運営負荷を考えた設計となっています。ソースへのこだわりと自然の恵みでできていることをアピールする展示エリアでは、小さなハンズオン什器や、製品の構想から製造までの工程をたどれるすごろくグラフィックなど、来場者が自主的に学べる要素を盛り込みました。工場見学エリアでは、製造工程を伝える映像やグラフィックに加えて、製造スピードや安心安全を伝えるグラフィックで学びの要素を強くし、社会科見学にも活用できるような要素をちりばめています。

東武鉄道の新型特急スペーシア Ｘの運行開始に合わせた、東武スカイツリーライン「浅草駅」・東武日光線「東武日光駅」のリニューアルプロジェクトです。このプロジェクトは、「つなぐ」をコンセプトとしており、スペーシア Ｘに乗る前から降りた後までの空間につながりを持たせることを目的としました。また、”つなぐ”というコンセプトには、「日光の旅へと”つなぐ”」、「新旧の駅舎デザインを”つなぐ”」、「沿線地域の歴史や文化を未来へと”つなぐ”」、「創り手の技術や想いを使い手へと”つなぐ”」など、いくつかの意味を重ねています。 “つなぐ”を体現する駅舎デザインとして、栃木県産材の積極的な活用や、日光の自然や歴史文化からひもといたモチーフをデザインに取り入れ、東武鉄道の新たな取り組みとしての“環境保全”や沿線地域の“文化発信”も目指しています。また、その取り組みを伝えるために、“つなぐ”を題材としたグラフィックポスターの制作も当社が担当し、浅草駅・東武日光駅の駅構内に展示しました。

2019年、利根工場に新設されたヨーグルトの製造棟です。この新棟において、子どもたちが楽しみながら身近な牛乳・乳製品への理解を深めるとともに、SDGs目標達成に向けて食の安全を守る工夫や環境に配慮した取り組みを学べる工場見学施設を併設するプロジェクトです。当社は、施設のコンセプトから、空間デザイン、展示設計制作、コンセプトムービーを始めとした各種コンテンツ制作まで、トータルにプロデュースしました。

「都会の中のバルコニー」をコンセプトとしたオールデーダイニング「Balcony by 6th」と、“愛好家”たちのためのバーラウンジ「The Lovers' Lounge」は、麻布台ヒルズ・タワープラザ3階にオープンしました。有楽町で長年愛された「6th by Oriental Hotel」が、歴史の継承と新しい街との調和をテーマに、多くの方がより利用しやすく心地よい飲食空間に生まれ変わりました。「Balcony by 6th」麻布台ヒルズ周辺を見渡せる、開放的で心地よいテラスとボタニカルな雰囲気で、都会の中に緑が溶け込むここにしかない景色が拡がります。ランチ・カフェ・ディナー・バーまで利用できる約200席のオールデイダイニングで、オープンキッチンから生み出されるイタリアンベースの多国籍料理を楽しめます。「6th by Oriental Hotel」を想起させる“クラシカル＆オリエンタル”というテイストを再解釈。周辺環境の要素や色を取り込んだ設えで多様な居場所をつくり、利用者がシーンに合わせて自由に楽しめるくつろぎの場を提供しています。「The Lovers’ Lounge（バー）」“愛好家”たちのためのバーラウンジ。好きなことを好きなだけ、考えたり語り合えたりする憩いの場所として「Balcony by 6th」に隣接します。お食事前の待ち合わせや、食後のひと時を過ごす場として、全国から厳選したジャパニーズウィスキーや種類豊富なシグネチャーカクテルなどを、一杯から気軽に楽しんでいただけます。商業施設内は珍しい落ち着いた空間でこだわりのカクテルやウィスキーを愉しんでいただける店内には、「6th by Oriental Hotel」で使われていたインテリアを一部用いるなど、アンティークな側面も備わります。

中国本国でミシュランの星保有数が最も多い中華レストランの初の海外出店です。インテリアデザインは香港に拠点を置くデザイン会社が手掛けており、当社は海外デザイナーによる難易度の高い設計のローカル設計業務と、高い完成度が求められる施工業務を担当しました。

「としまえん」跡地に建設された「スタジオツアー東京（ワーナー ブラザース スタジオツアー東京 – メイキング・オブ・ハリー・ポッター）」オープンに伴う、西武鉄道線「豊島園駅」「池袋駅」のリニューアルプロジェクトです。■豊島園駅「イマジネーションが日常に溶け込む駅」をコンセプトに、日常と非日常空間をつなぐゲートをイメージしたシンプルなデザインに、魔法の世界を感じられる仕掛けをプラスした駅舎となっています。ホーム上の柱や駅名標、自動販売機などは、ホグワーツ魔法魔術学校へとつづく「ホグズミード駅」を彷彿とさせる赤を基調とした意匠に改修しました。また、ファサード上部のガラス面を使用した、シースルーLEDによる映像を時間帯やシーズンごとに変化させ、浮遊感のある魔法を感じる演出としました。さらに、2020年8月に閉園した「としまえん」のレガシーとして、模型列車や電話ボックスオブジェ、ベンチ、としまえん内で育った木を使用したオブジェなどを新たなコンセプトに合わせてリメイクし、展示することで、地域の皆さまからも親しまれる駅となりました。■池袋駅英国・ロンドンにある「キングスクロス駅」を参考にした、豊島園行きの電車が主に発着する1・2番ホームの壁面をレンガ調に、駅サインもネイビーを基調に改修しました。「ファンタジーの世界へつづく道」をコンセプトに、随所に魔法使いやフクロウのイラストを施すことで魔法の世界観を創出し、魔法の世界へつながる玄関口の駅となりました。

とちぎ健診プラザは2024年1月15日に移転・オープンした健康診断（以下、健診）や人間ドックを受診するための医療施設です。人生100年時代といわれる現代において、定期的な健診・人間ドックによる健康管理はこれまで以上に重要になっています。多くの受診者にとって年に一度の受診日が“豊かで特別な一日であってほしい”というお客さまの想いを実現すべく、建築からインテリア・家具デザインに至るまでトータルに、ホスピタリティ溢れる空間としています。お客さまのご要望と幅広いデザイン領域に対応するため、都市計画や建築規模でトータルデザインを得意とするNAU（現・建築プロデュース部）と、ホテルなどのホスピタリティ市場を得意とするインテリアデザインチームとでタッグを組みました。互いの専門力を生かし、建築スケールからヒューマンスケールまで、トータルにデザインすることで、受診者の心理的な不安を和らげ、快適で心地よく過ごせる空間を実現しました。先進的な医療施設を象徴するスマートな佇まいとエレガントな彩りにあふれた空間により、街のシンボルとして、地域に根付き、愛される施設を目指しました。

「Marunouchi Street Park」は「道路空間」を快適な「都市公園空間」へと変える、未来のエリアマネジメントの実証実験として、2019年から東京・丸の内仲通りで実施されています。「Popping Summer Street -訪れる人が夏らしさを感じ、心躍るような丸の内仲通り-」をコンセプトとし、ラグビー／SDGsなど時代やトレンドにあった取り組みとのコラボレーションや、風力発電や太陽光発電の機能を備えたテーブルの設置、地域で働く方や来街者を巻き込んだ音楽演奏の場づくりなどを検証事項として実施しました。

ショッピングセンター関係者が一同に集まる業界最大のイベント「SCビジネスフェア2024」に乃村工藝社ブースを出展しました。2024年1月24日～26日の3日間、パシフィコ横浜 展示ホールで開催され、当社はブース出展のほか、イベント初日に無料セミナーを開催しました。今回のブーステーマは「乃村工藝社が考えるサステナブルデザイン」です。当社ではソーシャルグッドR&D活動の一環で、意匠性・機能性・環境性を実現する『サステナブルデザイン・マナーブック』の作成を進めており、ブースはマナーブックの基本方針に沿って構成しました。サステナビリティへの取り組みが多様化するなか、当社もアップサイクル素材の開発など、さまざまなチャレンジを続けています。しかし今回は空間を構成する上で欠かすことのできない素材、今後も深く関わり続けていくであろう素材であるベーシックマテリアルに立ち返り、それぞれの特性を理解することにフォーカスした構成としています。ベーシックマテリアルとしては木、セメント、アクリル、銅、鉄を採用し、それぞれの角材を配列して格子上に組みながらも空間にアンジュレーション（起伏）を持たせることで、ブース内を回遊していただきながら会話を楽しんでいただける構成としました。各マテリアルの使用本数の割合は、建物のライフサイクルにおけるエンボディドカーボン排出量から算出し、視覚的にもマテリアルの特性を感じ取ることができるように工夫しました。また、繋ぎにはビスや接着剤を使わず、クランプ（※）を利用することで素材の二次利用が可能となり、解体時の廃棄物が圧倒的に少なくなるという、本質的な環境貢献の考え方を象徴的にデザインしました。 これからのサステナブルデザインのアプローチを来場者の皆さまと共に考えていくため、そしてマテリアルに対する責任や感謝を示しながらも新たな気づきや発見が得られるようなブースを目指しました。 ※日建設計様が企画・プロデュースされている「つな木」プロジェクトの専用クランプを使用させていただいております。

本館は前橋の「危機と民力」をテーマとした歴史エンターテインメント施設です。江戸時代に「関東の華」と称され、城下町として栄えた前橋は、明治時代以降も群馬県の県庁所在地「県都」として発展してきました。一方その間に起こった、利根川の浸食による前橋城の崩落や、明治維新による廃藩置県、主力産業であった製糸業の世界恐慌による操業停止、第2次世界大戦中の空襲によって市街地の8割が焼失するといった「四つの危機」を先人たちは「民力」によって乗り越え、再興を果たしました。本館は「関東の華」「県都」として発展した前橋を「華都」と呼び、市民が郷土の歴史をたどり、前橋の未来について考えるきっかけとなることを願い開設されました。