Works#Regional revitalization

The Annual Layer Museum is the world's first museum dedicated to a single theme: "annual layers." Annual layers are layers of mud that have accumulated at the bottom of lakes over long periods of time. The annual layers of Lake Suigetsu, one of the scenic Mikata Five Lakes (Fukui Prefecture), record an enormous period of time—70,000 years—the longest in the world, and are deposited to a depth of 45 meters, recognized worldwide as the world standard for dating. One hundred thin slices of "shining soil = annual layers" are displays facing the lake, becoming a regional symbol that transcends the boundaries of a typical museum. Here, the landscape is also an displays. You can feel the changing passage of time, and as the sun sets, displays change their appearance along with the landscape. A harmonious worldview has been created where the boundaries between displays, architecture, and landscape are blurred. [Customer Feedback] "Annual layers" is a generally unfamiliar and difficult theme, but after repeated discussions and considerations to create displays that would satisfy visitors, we were able to create displays that is both academic and easy to understand, and has received high praise in visitor surveys and other feedback. <Our Project Members> [Sales & Project Management] Akihide Inoue [Planning] Kyohei Kishida [concept design] Sho Inanobe [Production & construction] Takeshi Suezaki, Nanae Hori, Riku Murata

Moominvalley Park opened on March 16, 2019, in Hannō City, Saitama Prefecture. Our company was in charge of the entire park's planning, design, production planning, and construction. [Client's Challenges/Themes] As this is the world's first permanent Moomin theme park, there were no precedents, and it was necessary to obtain approval from the Moomin Characters copyright holder from scratch regarding what kind of facility it should be and what kind of attractions would be best. In addition, the scope of responsibility was wide-ranging, requiring a large, well-coordinated team. [Solution] Through the deep understanding of the original work by the project members and repeated careful confirmation work with the copyright holder, we ultimately received very high praise from the copyright holder, leading to smooth approval. Furthermore, by assigning a project team from the entire NOMURA Co.,Ltd. Group, we created a situation where communication could be maintained at all times in every field. [Client's Voice] The project members' deep understanding of the Moomin characters and stories, and their affectionate approach to content creation, earned the trust of the licensor, and the approval process proceeded smoothly. The facility has received high praise from guests for being "a place where you can feel the love for the characters." <Our Project Members> [Sales & Project Management] Shingo Terasaki, Shioto Kawashima, Mirai Suzuki, Morifumi Nihei, Junichi Manabe, Haruhiko Kako [Planning & Design] Masaki Kawahara, Kyosuke Horie, Tomohisa Sasa, Sakae Kirioka, Kentaro Yamada, Yoko Suzuki, Masahiro Sugihara, Yuki Handa, Manami Nagao, Eri Isoyama, Satoshi Nakagawa, Aya Oikawa, Noriko Osaki, Kazumi Shimada, Yuki Toyoda, Rina Saito, Ryosuke Naga [Graphic concept design] Minori Konno, Misao Kaneko, Ayaka Hagiya, Mayu Toyoda, Fujie Suzuki [Production & construction] Shunsaku Kimura, Tetsuji Inoue, Chuzo Seki, Kunihiko Hashimoto Nomura Products: Kiyohiko Hoshi, Naohiro Mori, Takeshi Niimi, Kiyomi Naoyuki, Wataru Yoshida [Systems Engineering] Kenji Suzuki, Isao Yokota Nomura Techno: Katsuji Oguchi, Masahiro Takano [Structural Calculation Services] Kiichi Fujihira

Starbucks Reserve(R) Roastery Tokyo, which combines coffee bean roasting capabilities, opened along the Meguro River in Nakameguro, Tokyo. This is the first Starbucks store to open in Japan and the fifth in the world. Each floor of the four-story store offers a different experience. Located in a vibrant and creative neighborhood, this charming concept design was inspired by the famous rows of cherry trees that line the Meguro River in full bloom. The space concept design aims to blend with the natural beauty of various parts of Japan, and is symbolized by an expansive glass surface that extends to the ceiling and a warm wooden terrace seating area. In the center of the store, a 17-meter-high cascade stretches to the fourth floor, where coffee beans are stored. 121 hand-hammered copper plates cover the surface. Pipes carrying coffee beans run around the cask and throughout the restaurant, while the main bar on the first floor offers a variety of coffee brewing methods, and the authentic artisan bread available at the Italian bakery Princi (R), the first of its kind in Japan, is another attraction. In the area with a large roasting machine, visitors can also enjoy communicating with baristas and roasters over the counter; the Tibana Bar on the second floor offers a unique tea experience and a taste of the traditional Japanese tea journey, while the Alibiamo Bar, the first of its kind in Japan on the third floor, offers mixology and Craft Cocktails on the 3rd floor, where you can immerse yourself in a world of mixology and craft cocktails. In addition, the AMU Inspiration Lounge on the top four floors will serve as a venue for casual talks about social issues, a community outreach center, and a coffee training facility. 　The store will be the first Starbucks Roastery in Tokyo to be built from the ground up with a local architect, and the store exterior will be a collaboration with Kengo Kuma, a leading Japanese architect. concept design The space is a fusion of Japanese nature and tradition with modern concept design architecture, creating a space where people can explore and enjoy the experience of coffee. Based on the concept of a roasting factory and seating area coexisting in the same space, we sought a dynamic and entertaining composition incorporating the roastery's symbolic "cask" and bean pressure pipes, as well as an odd combination of delicate and understated Japanese materials. Solution: The cask is surrounded by a cherry blossom petal motif inspired by the cherry trees along the Meguro River. The cask itself was concept design patterned in such a way that the eye is guided upward, like the steam rising from a cup of coffee. The furniture is also interiors ・In addition to incorporating traditional Japanese craftsmanship and material processing throughout, we have added contemporary touches to create a new concept design, like the copper cascade and origami motif on the ceiling. We have created a space that will surprise, inspire, and engage visitors in the coffee experience. The first time you step into the shop, you will be overwhelmed by the overwhelming space. The fusion of Japanese nature and tradition with the modern concept design and the creation of each and every detail has been echoed by customers as one of the values of the immersive experience. In addition to the coffee and tea products, the entire world view of the building, which is surprising and exciting, is one of the main experiences of the Roastery Tokyo. ＜Our project members＞ 【interiors schematic design Cooperation, artwork concept design】 Eiji Kawasaki, Mai Takahashi 【working drawings】 Kyoko Aikawa, Yo Yamamoto, Yuki Yamaguchi, Junya Hagiwara 【 Production construction】 Ryohei Azechi, Jun Endo, Osamu Kojima 【 Project management, sales】 Seiji Yamaguchi, Yukako Ninomiya

2018春に誕生した星野リゾートの新業態・都市観光特化型ホテル「OMO（おも）」。その運営開始第一号である「OMO7 旭川」は、地元の老舗ホテルからのリブランドプロジェクト。ブランドコンセプトは『寝るだけでは終わらせない、旅のテンションを上げる都市観光ホテル』。旅行者とローカルを繋げ街歩きが楽しくなるサービスコンテンツの魅力をより一層引き出す様々なおちゃめな仕掛け空間に散りばめ、ホテル市場における新しいコミュニケーションデザインを提案しました。

【プロジェクト説明文】 菊池市生涯学習センターKiCROSSの1階に設けられた市立の中央図書館。 菊池市の誇り・菊池渓谷の川の流れをモチーフにした大型曲面のうねる書架によって、様々な体験を生む多様性のある空間をデザインしました。書架が空間を緩やかに区切りながら人々を誘い込み、エントランス近くの賑わいある場所から、読書に耽る静かな場所まで空間を性格づけています。書架は穴が開いたり、階段状になったり、囲われた場所を作ったり、形を変えていくことで様々な場を創出。 展示コーナー、施設VIデザイン、図書館サイン、パンフレットなどのアプリケーションも乃村工藝社で受注しデザインしています。 開架収納量最大8万5千冊となっています。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【営業・プロジェクトマネジメント】横山 昌昇、天野 晴香 【ディレクション】中村 和延 【企画】亀山 裕市、稲垣 美麻 【デザイン・設計】中村 和延 【制作・施工】永山 俊一郎、矢島 健作、山田 浩一

【プロジェクト概要文】  2014年、モクシー・ミラノのオープンからスタートしたモクシー・ホテルは、ミレニアル世代を主要ターゲットとする、マリオット・インターナショナルの新たなブランドです。 節約志向の旅行者向けブティックホテルというコンセプトの下、スタイリッシュなデザインとリーズナブルな価格で利用できるサービスを組み合わせた革新的なブランドとして、 コンパクトでありながらも機能を充実させた客室、24時間利用の活気あふれるロビースペース、現代風でいて温かなおもてなしが揃い、心のこもった、快適でエネルギッシュなホテルライフを提供します。 実用性にちょっぴりエッジを効かせたモクシー東京錦糸町は、東京の下町を訪れるような気軽な感覚でご利用いただけるデザイナーズホテルです。   ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【営業】渡邊久美子、東島一生 【デザイン・設計】石井直子、亀田奈緒

【プロジェクト概要文】 「日本橋とやま館」は、富山の味を体験できるレストランを主軸に、物販、観光案内、交流イベントを実施できる総合的な情報受発信拠点です。空間全体に、富山県産材、伝統工芸品が使用され、単にモノを売るだけではなく、その背景にある富山の美しい自然・多彩な文化・食の魅力などを伝え、「富山県に行ってみたい」と思ってもらえるような、“富山の上質な暮らし”を伝える新しい拠点となっています。当社はコンサルティング、デザイン・設計、制作・内装施工、催事運営・広報活動支援をお手伝いいたしました。 【課題/テーマ】 「富山の上質な暮らしを伝える場所」 モノをうるだけでなく、コトを伝えることで、産業、観光等の活性化につなげていくことがテーマとして挙げられました。 【解決策】 「求心力となる新たな目的を投入して施設の活性化を図る」という提案を実践しました。 当社の公共スペースづくりにおけるCSVソリューション「Forester Project」(*1)と「Japan Value Project」(*2)を活用し、ただの物産館ではなく、観光、産業、移住など、富山県が狙う様々な地域活性化施策に活用できる企画設計を実現、実際に使用されているテーブル、椅子に用いられた木材についても、当社デザイナーが富山県の製材所を巡り、杉や欅をはじめとする県産材を選び抜きました。 「Forester Project」(*1) 地域特性のある国産材で施設の内装や家具、什器を製作し、林業支援を図りながら、地域ブランドを強固に印象づける施設開発を形にするプロジェクト 「Japan Value Project」(*2) 伝統技術や素材を扱う全国の事業者と連携し、施設へのスペックインでその発信の場を提供しようという取り組み ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【開発・プロジェクトマネジメント】藤中隆一 【営業推進】佐藤昇、田中伸幸 【企画】鈴木恵千代、藤中隆一 【クリエイティブディレクション】鈴木恵千代 【デザイン・設計】花岡豊 【サイン・グラフィックデザイン】伊藤久恵（クロス） 【制作・施工】丸森幸男 【その他（催事企画、広報支援他】藤中隆一

＜プロジェクト説明文＞ 鉄道の歴史を通して日本の近代化のあゆみを体感していただける「京都鉄道博物館」が、伝統を重んじながらも常に革新を続ける京都の地に開業しました。 基本コンセプトは「地域と歩む鉄道文化拠点」です。「鉄道を基軸とした事業活動を通じた地域の活性化に貢献する」という基本ミッションを掲げ、地域との共生を目指しています。 当社はコンサル業務、企画設計業務、展示制作業務をお手伝いさせていただきました。   ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【開発】西村昭彦 【営業・プロジェクトマネジメント】岩本典之 【ディレクション】栗原孝弘 【企画】吉本幸弘　岸田匡平 【コンサルティング】栗原孝弘　吉本幸弘　奥田龍一 【アートディレクション】奥田龍一 【デザイン・設計】水野考基　高橋建司　 【サイン・グラフィックデザイン】梅谷翔太　吉岡美恵子 【制作・施工】平山暁生　貴志晃充　舩倉道考　中島正憲　若杉宗司　井上大輔　原英雄  柘植克祥 【保守計画】保川彰宏　荒木友和 【運営計画】眞倉　努 【PR業務】松浦ひとみ　吉田優理　曽根聡子

【プロジェクト概要】 竹中大道具館は、「人と自然をつなぐ、伝統と革新をつなぐ」をテーマに、日本で唯一の大工道具の博物館としてオープンしました。大工道具は、品質の 高いものほど摩耗するまで使われ、消滅するという厳しい宿命を持っている、その消えゆく大工道具や「ものづくり精神」の素晴らしさを後世に伝えていくため に、実物大の模型や道具、映像や写真、ワークショップなど五感を通して、職人たちの技と知恵、仕事へのこだわりを感じ取っていただくような空間となってい ます。当社は、デザイン・設計、設計監理、施工、施工監理をお手伝いさせていただきました。 【お客様の声】 ひとつひとつのテーマを深く掘り下げ、表面的な事だけではなく、各展示品に適した最大限のデザインを追求してもらいました。施工に至っても、試作品 での確認を行うなど非常に丁寧な業務推進を実施してもらいました。旧館にはなかった参加体験型の展示を導入することで、ファミリー層の来館者も増え、期待 通りの効果が生まれました。

長崎の海外交流の貴重な資料を一堂に集結し、2005年11月に開館しました。県立クラスの博物館では初となる学芸部門を含めた指定管理者制度を導入したことで話題を集めました。開館時より乃村工藝社は指定管理者として施設運営に携わっています。当社の総合力を活かし展覧会やイベントを実施する一方、復元された奉行所ではボランティアがお裁きを寸劇で再現するなど、市民の協力を得た活動も積極的に行っています。また「長崎学」の研究拠点としての役割も担い、設置者と連携して文化行政の継続性を担保する仕組みをもった運営をしています。