规划博物馆等文化设施。在贴近当地的同时，建设新文化

自2009年加入公司以来，岸田恭平一直参与博物馆等文化设施的规划项目。他每天的工作就是思考从概念构思到展示选择、空间概念设计等方方面面的问题。秉持着创造人们可以聚集的场所、构建地方文化的愿望，岸田恭平孜孜不倦地为之努力。本文将深入探讨他的奉献精神和辛勤付出。

“你能成为该地区的粉丝多少?”根据实地考察，制定计划

“通过工作，在日本建立了故乡”

这样说的是创意总部规划中心的岸田。岸田至今为止策划了“野口里山里海博物馆”“福井县年条纹博物馆”“德岛县立博物馆”“兵库县立兵库津博物馆”等多个设施。虽然处理的主题各种各样，但都是扎根于地区的文化设施。

岸田的工作首先是从体验那个地区的魅力开始的。有时，与渔民一起上船，有时，与学者一起进入巨大的地下设施......。在接近当地人的同时，我们将推进规划，以了解什么样的设施可以传达吸引力。

岸田：“重要的是你成为该地区的粉丝的程度。这就是为什么我几乎每个月都会去该网站并开会。我要去。

无论你在哪里，都有很多欢迎的人，有些人像孩子一样可爱。我喜欢这个地区，感觉就像我的家乡一样，我会在当地提出疑问和惊喜。那是企划的基础。

我将根据我从体验中感受到的魅力，制定出该空间独有的规划方针。比如在能登半岛的里山和里海散步时，从山到海的景色太壮观了，我想把这美妙的景色表现在博物馆里。因此，通过组合正面和地面图像，我们创造了一个充满活力的空间，让您感觉仿佛在空中行走。”（能登里山里海博物馆）

岸田的做法是用自己的双手描绘和表达这样的想法。在涉及设计师，团队成员和客户的同时，我们将进行演示， “这个地区的本质魅力就是这样吧”，并讨论意见。

岸田：我不是博物馆所处理主题的专家。因此，我会边听熟悉史实的学者和策展人的故事边制作设施。

我们最重视的是如何以浅显易懂的方式向儿童和公众传达主题。我们在展示中充分利用数字技术，并融入儿童易于操作的功能。

在2022年11月开放的博物馆中，游客佩戴称为全息透镜的眼镜形状的设备，当时出现在空间中的人将展开戏剧般的戏剧。此外，我们将通过各种方法接近历史，例如使历史成为任何人都可以享受的表达，例如“唱歌和跳舞的历史戏剧”“ (兵库县立兵库津博物馆)

近年来，岸田先生尤其注重打造“对社会有益”的设施。他积极融入“包容性概念设计”，让外国人和残障人士也能享受其中，创造出能够让世界变得更美好的设施。

“我想做能给社会带来幸福的工作”——大学时期，我曾权衡过农业乃村工艺社之间的关系。

▲学生时代，和当地的小学生一起参加收割水稻。现在变少的稻架

岸田大学时主修建筑。我一直在努力，但我说我注意到了一些事情。

岸田：“当我深入思考‘建筑’这个概念时，我意识到我感兴趣的并非建造建筑物本身，而是概念设计建筑物建成后所产生的文化和社会层面，以及居住在其中的人们。就‘建筑’这个汉字而言，我更倾向于‘建造’而非‘建造’。”

大学时代的课外活动也表现出了对文化建设的兴趣。作为一项课外活动，Kishida经常前往距离大学所在城市约25公里的农村，并留在该地区的爷爷和奶奶家中。在那里，我想让这个地区变得热闹。

岸田：我受惠于拥有五右卫门浴缸和燃木炉的老式房屋。一边听当地人的故事，一边思考如何让这个地区变得更好。

当时，这是一种激励，我想让该地区的人们感到快乐，而不是想创造一个地区。因此，我觉得大学毕业后就这样在农村生活，以半农半建筑为生也不错。

建筑概念设计？农业？还是两者兼顾？岸田一直苦恼于究竟什么才能让他的生活充满乐趣。然而，有一天，他偶然看到一份来自乃村工艺社文化环境研究所的报告。从报告中他了解到，乃村工艺社是一家概念设计和运营博物馆的公司。第二天，他就前往了乃村工艺社正在筹建的长崎历史文化博物馆。

岸田：“我与总负责人进行了交谈，详细了解了博物馆概念设计背后的理念。这确实是一项创造文化的工作。我记得当时很惊讶，竟然有这样一家有趣的公司存在。”

岸田心想：“即使年纪大了，我也可以从事农业。”于是他决定：“先加入乃村工艺社，学习如何振兴当地经济。”

岸田：我选择成为一名规划师而不是设计师，因为我想参与思考设施本质的阶段。我没有遇到任何问题就得到了工作机会，现在就来了。

为了打造展示，我们着重强调了“包容性概念设计”。

▲福井县年条纹博物馆。7万年45米的年纹原封不动地挂在画廊上。

2018年，岸田首次担任福井县立面纱博物馆项目的主要策划人。

岸田：“年层博物馆是以福井县一个神奇湖泊中采集的‘条纹土壤’为主题的博物馆。湖底土壤以条纹状图案记录了每个季节的历史：从春季到秋季是浮游生物的遗骸，从深秋到冬季是黄尘和铁质沉积物，等等。令人惊奇的是，有些条纹已经存在了7万年之久。这些由大自然绘制的条纹图案被称为‘年层’。其他年层的例子还包括珊瑚礁、树木年轮以及北极和南极的冰盖，因此我们决定在年层博物馆展示。”

首先，我直接去见了各个领域的研究人员，收集了各种资料。最初它是一个没有策展人的项目，所以我组织了信息，并与客户和研究人员一起创建了一个设施形式。“

回顾过去，在年条纹博物馆的这段经历奠定了岸田作为规划师的风格。

岸田：“每个策划师都有自己的风格。有些策划师会先构思出一个概念，说‘这就是我的想法’，然后剩下的就交给设计师。但我个人更注重细节，甚至连最细微之处我也想亲自琢磨，一边构思一边绘制画面，最终呈现出展示形象。我还会对具体的概念设计提出意见，并与设计师合作，交流想法。这个项目让我发现了自己工作的核心——享受不断尝试和纠错的过程，并与设计师们 平等地交流意见，无论年龄或职位如何。”

2021 年的德岛县立博物馆项目也让岸田印象深刻。

岸田：“在这个项目中，我们积极融入了所谓的包容性概念设计，即充分考虑残障人士和外国人的需求。通常情况下，展示筹备工作仅由策展人和展示公司负责。而在这个项目中，我们举办了多次包容性概念设计工作坊，与残障人士和外国人共同参与设计。在这些工作坊中，我们发现了许多原本不会注意到的问题。我们致力于打造展示。”

例如，当我们为听障人士设计一份文字较多的说明文本时，他们反馈说，类似社交媒体消息的简短文本更合适，因此我们调整了写作风格。我们也与视障人士合作，探讨如何有效地展示，例如让他们实际触摸展示，以此与他们进行交流。

我们在建造设施时，会尽可能地进行设计和规划，使其对尽可能多的人都方便概念设计。然而，有些方面我们自身无法理解，所以我们会让不同的人一起体验，分享他们的“真实感受”，从而打造展示。

我想追求超越博物馆框架的“场所”的可能性

岸田打算继续专注于包容性概念设计领域。

岸田：“例如，我认为我们可以做很多新的事情，比如与LGBTQ+群体、发育障碍人士、智力障碍人士和精神障碍人士合作策划展示。通过融入包容性概念设计，我们可以打造出更容易理解的展示。我希望拓宽展示的范围，创造更具吸引力的空间。”

我希望我们能将包容性概念设计融入到每个项目中。为此，我乐于与社区各界人士共同打造各种设施。从学习的角度来看，创建博物馆是一个非常令人愉悦的过程。我希望更多的人能够参与到这个过程中来。

近年来，国际博物馆会议“ICOM”对博物馆的定义发生了变化。“让我们让博物馆成为一个包容性的地方”和“让我们成为公民可以相互交流和参与的地方”的事实被添加到定义中。岸田的愿景符合这两个新定义。

岸田：我想积极采用新的方法，不受博物馆传统框架的束缚。人们正在避免外出，与人见面的机会减少，但即使在这样的时代，博物馆也传达了与人交流的乐趣真实的生活。正在提供价值。

我想今后时代也会发生未知的新事物。文化和社会也会发生变化。在这种情况下，博物馆可以在每个时代创造什么样的价值?我们会把期待放在心上，今后也会继续努力。

岸田追求作为博物馆“场所”的可能性。今后，我们将继续传承各地的魅力，构建新文化。