作品#获奖

【项目描述】“平城宫邀请馆”位于平城宫遗址国立历史公园朱雀门广场内，是一座导览设施。它旨在展现平城宫遗址历史公园的重要意义和辉煌，使其成为一个能够感受奈良时代风情的“特殊之地”，并邀请游客参观保留着昔日氛围的公园和寺庙。【客户挑战/需求】为了吸引游客参观平城宫遗址，我们的目标是打造一个“能够激发游客对平城宫遗址兴趣，并引导他们在遗址中获得深刻体验的导览展示”。【解决方案】我们旨在通过空间化和体验式的方式，展现平城宫遗址的独特之处，吸引游客前来参观，而这些独特之处在遗址中往往难以察觉。该区域大致分为三个部分：“平城宫遗址现状”，引导游客参观当前的公园； “平城宫的景象”展区让参观者了解并体验平城宫昔日的活动；“超越时空”展区则通过文物诠释平城宫和京都的古今风貌。展示通过在每个展区采用不同的方式，并运用五感来展现其独特之处，旨在为参观者带来身临其境的震撼体验。 <我们的项目成员> [开发] Haruya Miwa、Kazuya Hashizume [销售和项目管理] Haruya Miwa [策划] Shigeo Fujii、Yuka Sueda、Settsuko Nishimura [构想・设计] Takeo Akamine、Tadashi Yuasa、Tomoyo Tsukiyama [标识和图形] Yoshito Inoue、Satoko Hasekawa [制作和施工] Hayato Ichimanda、Goro Yamano、Ryohei Yamaoka、Yoshito Inoue、Katsumi Yamada、Satoko Hasekawa、Nanae Hori [PR业务] Takeo Akamine、Shigeo Fujii、Yoshito Inoue、Satoko Hasekawa [审核工程师] Kazuya Hashizume

【项目概述】该博物馆收藏了大量精美的椅子和海报，比以往任何时候都更加注重概念设计，旨在成为一座“连接艺术与概念设计”的体验式创意博物馆。馆内设有六个大小不一的展示。我公司负责二楼特展示壁柜的设计和施工。除了从馆藏的约240把椅子中永久展示约50把椅子外，我们还为拥有约13000张海报的概念设计展示开发了展示系统。此外，我们还负责展示博物馆前身富山县立近代美术馆时期捐赠的泷口修造和西蒙·戈德堡的作品和资料。在展厅大厅，我们开发了一个体验式“互动艺术”装置，通过身体动作创造光影艺术。【客户挑战】该博物馆拥有丰富的20世纪艺术藏品和无与伦比的概念设计藏品（椅子、海报）。我们的目标是打造一座体验式创意博物馆，让参观者能够自由探索，加深对某一艺术门类的理解，不仅掌握不同门类之间的关联，更能培养深刻的理解力和批判性思维能力。[解决方案] 我们为每个展示量身定制了独特的展示空间，包括展示布置、色彩搭配、灯光设计以及视听方案，最终呈现出令人难忘的艺术与概念设计体验。此外，我们在展厅引入了“互动艺术”，参观者可以通过肢体动作创作光影艺术，为这座融合艺术与概念设计的体验式创意博物馆增添了新的元素。<项目成员> [开发] 石川敦 [销售/项目管理] 石川敦 [构想・设计] 春日康 [制作/施工] 永山俊一郎 [视频] 后藤昭典

在仙台站改建项目中扩建东西向免费通道的同时，JR 东日本在建筑设计下推广了空间设计in the facility方案设计，负责建筑设计Espal 仙台店东翼新扩建工程和现有建筑的改建工程。2016 年 3 月，Stellne I T 主楼二层和三层扩建并盛大开业，计划 2017 年 3 月主楼一层开业，2017 年 6 月 Stellne II 开业。我们协助深化设计和施工主楼前三层的运营，以及方案设计Stellne 的运营。

【项目概述】斋藤制菓子总店在东日本大地震中受损。随后，在重建基地大船渡市中心城区，他们以更强大的姿态重新开业，将“三陆嘉商斋藤总店”更名为“海鸥露台”，打造了一家附设制菓子工坊的旗舰店。为了实现斋藤社长“提出一种全新的‘缘侧’概念，营造出如同置身阳台般轻松惬意的氛围，并以甜点迎接宾客”的愿景，我公司负责从基本概念到施工整个项目。我们以统一的方式协助打造了这家旗舰店，涵盖建筑概念设计、室内设计、装饰装潢、视频、品牌标志设计、购物袋、名片以及其他视觉信息概念设计。【客户挑战】1）他们希望这家店不仅仅是一家商店，更是一个社区交流和旅游中心。他们希望建立相应的机制来实现这一目标。 2）他们希望通过不完全依赖主打产品“海鸥蛋”的品牌推广，以丰富的产品线吸引顾客。如何清晰且一致地划分斋藤制菓旗下四个品牌（COCOA Bakery、Le Pommier Western Confectionery、Sanriku Confectionery Saito Japanese Confectionery 和 Saito Mochi Shop with Nostalgic Flavors）的区域？B 我们希望开设一个与店铺同步推出的点心（Hikari no Asa）工作坊。我们希望注重规格和成品，确保卫生，并考虑如何展示生产过程、安全保障。[解决方案] 我们打造了一个大型的象征性儿童空间，其灵感源自社交媒体上广受欢迎的“海鸥蛋”，以及一个类似阳台的咖啡空间，供顾客聚会。此外，店内显眼位置还设置了一个多功能厨房空间，顾客可以在这里亲手制作原创的海鸥蛋（DECO海鸥蛋），使其成为一大亮点。所有空间均采用玻璃隔断，顾客可以透过玻璃看到糕点的制作过程，并在售卖区附近即可看到成品，营造出安全舒适的购物环境。<项目成员> [销售及项目管理] 上杉博之 [统筹] 饭泉博之 [构想・设计] 冈本纪和、森藤隆、福浦彻 [标识及视频指导] 天满真由美 [制作及施工] 福田学、泽口雅也

【项目概述】这是意大利奢侈腕表品牌沛纳海（PANERAI）的空间装置作品。首先，概念设计了一款透明的贝壳状腕表，浓缩了沛纳海的标志性元素，例如单笔数字时标和方形表壳。然后，利用挤压成型技术将这款贝壳拉伸至16米长。接下来，腕表由工匠手工打造，通过逐步切割这枚细长的“贝壳腕表”进行制作，参观者可以将成品带回家。随着参观者的“年龄”被转换为“毫米”并切割下来，自然而然地产生了各种比例的腕表。每个工序，例如抛光、喷砂和组装，都对应着一个圆形的工坊空间。这些空间相互交织、协同运作，如同钟表的齿轮般逐步完成腕表的制作。每5分钟制作一枚腕表，细长的“贝壳腕表”在展示期间逐渐缩短，直至最终消失，整个装置作品也随之结束。换句话说，这款“贝壳腕表”也像沙漏一样，是一种让我们感知时间的装置。我们认为，通过将“时间”转化为“长度”，就像按重量出售时间一样，人们可以体验时间，甚至“带走属于自己的时间”。这个项目由我们的概念设计团队“onndo (*)”负责。*“onndo”是什么？onndo是由nomura和nendo设计事务所共同运营的创意团队，与由全球知名设计师佐藤大（Oki Sato）领导的概念设计事务所nendo建立了业务合作关系。

【项目概述】这是SK-II超高端系列MASTERPIECE PITERA的公关项目。为了让参观者能够身临其境地体验MASTERPIECE PITERA的世界，空间设计旨在营造一种流畅的体验流程：参观者首先穿过仿照包装设计的立面，然后进入瓶身内部。空间所用材料均经过精心挑选，充分体现了包装和瓶身的特性，并巧妙地融入空间设计之中。我们从独特的瓶身中提炼出光泽、反射和立体感，并通过52块不同宽度的聚碳酸酯屏风层叠呈现，每块屏风上都覆以原创薄膜。聚碳酸酯材质的使用，巧妙地解决了建筑承重能力和装饰装潢限制（例如使用不可燃材料）等玻璃或亚克力材料无法解决的问题。一段受 PITERA 启发而创作的原创视频被投射到中央桌子上，通过融入互动式、闪烁的涟漪和反应式的涟漪，我们旨在进一步强调其特性，创造一种引人入胜的体验，仿佛置身于瓶子之中。

【项目概述】本项目为草月流插花第四代掌门人勅使河原茜的个展“HANA SO”设计场地，以纪念草月流成立90周年。通常情况下，展示作品会先确定，然后根据展示进行空间设计，但勅使河原茜却提出了相反的方案：花卉的布置灵感来源于空间本身。此外，由于展示场地是雕塑家野口勇创作的阶梯式石庭“天国”，充分利用其独特的空间特性至关重要。因此，我们考虑将0.5毫米厚的镜面不锈钢板切割成一系列菱形，并将每一块折叠起来覆盖在石庭上，形成类似“镜面藤蔓”的效果。这些“藤蔓”既能反射周围的景观，又能让观者瞥见下方石庭的纹理和外观。花朵的色彩和轮廓点缀在空隙间，彼此交错，营造出万花筒般的视觉效果。通过这种方式，我们在花卉和枯山水这两件艺术作品之间插入了一个新的层次，旨在实现一种全新的融合与和谐，仿佛花朵正温柔地拥抱着枯山水。本项目由我们的概念设计团队“onndo (*)”负责。*“onndo”是什么？它是由nomura和nendo设计事务所共同运营的创意团队，与由全球知名设计师佐藤大领衔的概念设计事务所“nendo”建立了业务合作关系。摄影：太田匠

【项目描述】“一个与自然相连的家，在这里可以天真烂漫地玩耍，沉浸于虚无之中”，这是为“重返人生”一代（一位五十多岁的糕点师）设计的第二居所方案。他渴望“无论年龄多大，都能保持活力，拥有一个可以激发创造力的环境”，因此，设计理念源于一个“可以重返童年的秘密基地”。设计方案包含一个可以与家人朋友“天真烂漫”地坐着或躺着玩耍的起居空间，以及一个可以与自然融为一体、“无意识地”沉浸在自己世界中的圆形窗房。房屋大量运用了质感和功能兼具的“土墙”，并巧妙地运用了灯光效果。在这里，您可以体验到“天真”与“无意识”这两种“虚无”交织而成的创意空间。我公司参与了该项目的规划、概念设计和施工。 【客户挑战/需求】挑战在于如何以“重返童年的秘密基地”为主题，在同一个居住空间内，打造一个既能让大家聚集玩耍，又能让大家彻底沉浸于自我世界的空间。【解决方案】我们大量运用质感和功能兼具的土墙，将空间打造成一个舒适的大空间。在这个空间内，我们利用松下电器的室内柜台，搭建了一个阶梯式舞台，供大家“天真烂漫”地聚集玩耍；舞台中央摆放了一张大桌子，营造出一个大家可以欢聚一堂的场所。而在另一个“放松身心”的空间，我们概念设计了一个圆形窗房，既是居住空间的亮点，又能让人感受到自然的气息，沉浸其中。【项目团队成员】【销售/项目管理】森佑介【规划/构想・设计】高桥健二【制作/施工】小川正雄

项目总结：该设施经过翻新，旨在通过与社会的互动，介绍从日本、美国和欧洲汽车诞生至今的演化历史。 从传统的展示风格——日本与西方分开的分层楼层——转变为一个综合的展示，传达日本汽车制造在一个世界历史中的发展历程。 它采用了观赏汽车时不发出噪音的图形布局，如信息口号和作为时代背景的摄影制作，打造了一个博物馆，让参观者能够直观理解汽车概念设计的情感世界观，这种世界观随着技术的发展而发展。   【客户挑战】在世界历史上，挑战是传达日本汽车工业如何与社会关系发展，如各时代的社会需求和问题，并创建一个展示汽车价值和吸引力的综合展示。   【解决方案】我们注重了易于理解的讲解计划和针对不同访客的有效车辆安排。 日本车和西方车的历史，之前被分开在地板上，被发展成世界史，汽车发展史则被整合成一个整体的书展示，让人直观地感受到汽车发展的历史。 我们旨在打造一个展示结构，让你在展示中自然感受到日本在汽车百年历史中所扮演的角色。   【客户声音】分区展示说明与空间创造 通过使用网状防水布和球珠帘等透明隔断，我们能够划分分区，创造出大面积图形空间，同时充分利用原建筑的高度自由空间，提升了展示内容和空间质量。   【项目成员】销售/项目管理 田中亮 导演 吉永光秀构想・设计小坂祐三 招牌美术概念设计川岛刚佐子 制作，施工中野和明

【项目概述】本项目旨在对现有的西武秩父站进行全面美化和改造，打造一个充满活力的全新区域旅游枢纽，将秩父地区的多元魅力汇聚一堂，并向世界传播。项目选用秩父特有的材料，例如当地出产的雪松木和灯笼，并设计原创标识，充分展现秩父地区的多元风情。我公司为项目提供了从概念构思到建筑和装饰装潢设计基础概念设计以及设计监修全方位服务。【客户挑战】客户希望车站能够提升前往旅游目的地的游客的期待，并为归来的游客留下深刻的印象，从而使秩父旅游更具吸引力，并为该地区的可持续发展做出贡献。 【方案】我们的目标是打造一座能够融合秩父丰富自然风光、悠久文化底蕴和精彩节庆等多元魅力的车站建筑，深受当地居民喜爱，并成为与游客交流互动的“场所”。在庄重的墨黑色背景下，运用当地特产“秩父杉木”和“灯笼”等元素，展现了浓郁的地域文化。精巧的“编织图案”将自然景观与人文风情巧妙交织，而随季节更迭的“秩父家徽”则为空间增添了色彩，营造出处处都能感受到秩父氛围的环境。我们规划了一个连接当地风土与旅游业的“场所”，在这个空间中，我们将秩父的气候、历史和文化完美融合，孕育出全新的体验和交流。 【项目成员】【开发】白井俊之【概念设计】加藤俊仁、妙中正孝 *以下列出的开业年份为翻新工程完成的年份。

【项目描述】为了促进“东京2020奥运会和残奥会运动”，加强松下BUSINESS对“商业”的贡献，并提升品牌对年轻一代的吸引力，我们旨在利用松下数字解决方案，作为文化奥运会的一部分，举办一场以日本文化为主题的奥运会官方展览，从而提升松下的品牌价值。<项目成员>【销售】片桐耕平、山崎圭【企划】山口茜【概念设计】山口茜、平山芳树【制作及施工】佐野和弘

西武秩父站前温泉祭之汤 "于 2017 年 4 月开业，是西武秩父仲见世街温泉设施的新综合体，同时也是西武秩父站的更新改造，西武秩父站是通往埼玉县秩父市的门户，每年在此举办 300 多场祭祀活动。 它以象征秩父地区的祭祀活动概念设计为概念，设有温泉、美食广场和纪念品商店，是秩父地区旅游的新据点，作为游客可以欣赏秩父地区特色的设施，营造了热闹的氛围。 我们协助进行了开发规划咨询、基础概念设计、环境设计监修、制作装饰和图形概念设计、标牌、设施标志概念设计等工作。 秩父地区拥有春季的草坪樱花和冬季的夜祭等季节性观光景点，为了让游客进一步享受秩父地区的各种魅力，我们正在规划一个美食广场，提供秩父地区特有的菜单和食材，并规划一个餐饮项目，与主要的温泉设施形成协同效应。我们通过 "美食广场 "的餐饮计划（提供秩父特有的菜单和食材）以及与当地名店合作的糖果和商品销售计划来支持商业计划，同时通过监督装饰装潢作为节日温泉的建筑和设计来帮助实现概念设计的概念。 解决方案：通过与基础概念设计和设计监修在整个项目中的合作，我们与设计公司、建筑公司以及业主建立了非常顺畅的关系和密切的沟通，为实现设施概念 "节日 "的表达和品牌价值的协同提升做出了贡献。该项目取得了巨大成功。 ＜开发] Toshiyuki Shirai [销售和项目管理] Tetsuo Mori [研究、规划和咨询] Kenichi Sakazume、Tetsuro Yasuda、Ai Ichikawa [构想・设计] Toshihito Kato、Masataka Myonaka [生产和施工] Masato Takeuchi

【项目概述】福冈机场国内航站楼的“绿蓝”商业设施目前正在建设中，预计将于2019年春季竣工。由于整个机场都以公园式理念进行改造，我们负责该商业区的环境规划。目标是打造一个如同综合公园般，能够让旅客和当地居民聚集的场所。此次，我们负责美食广场“the foodtimes”的设计和施工，它将成为开业初期的一大亮点。【挑战/主题】■概念设计理念 “机长基地” “一位环球飞行机长的私人基地。” 基于这一理念，我们从维修区和飞机中汲取了大量灵感，并将其融入到每个区域和细节的概念设计中。通过赋予空间故事性，我们加深了空间的吸引力。■ 美好旅程始于美好开端 “如果等待时间令人愉悦，旅程将会更加美好。”基于此理念，我们在每个区域打造了不同的座位空间，并巧妙地融入了趣味概念设计，让旅客能够以最适合自身需求的方式度过候机时光。[解决方案] 在靠近登机口的北区，我们设置了一个高脚吧台区，方便旅客轻松享用饮品并立即登机。在南区，我们通过展示飞机部件，营造出类似博物馆的空间。我们的目的是让旅客有机会触摸平时难得一见的飞机设备。在中央大厅的座位区，我们安装了灵感源自维修车间桁架结构的原创照明装置。灯光的随机流动营造出活泼有趣的氛围。后部空间则被设计成机长书房的模样。天花板上的黑板上写满了表达成为飞行员梦想的笔记。 [我们的项目成员] [销售] Naoki Goto [咨询] Saeko Suzuki [设计] Ryutaro Matsuura / Tomohiko Deguchi / Hirosuke Omura [深化设计] Satoshi Matsuo [施工] Mitsuaki Kanayama / Toshihide Tsumagari

优衣库东京城提出了一种工作方式，其灵感来源于全球城市的力量和人与人之间的联系。 它旨在以最佳方式将数字和模拟元素结合起来，并通过空间工具提供对话机会，使在这里工作的所有员工都能成为变革的推动者。概念设计和方案设计的设计由国际设计事务所 AWA 负责。我们协助完成了深化设计（第一部分方案设计）、装饰装潢、电气和暖通空调施工、标识工作、定制 FFE 工作和商业工作。 优衣库东京城（UNIQLO CITY TOKYO）汇集了所有创意功能，包括产品概念、研发、概念设计和营销，位于一个物流仓库的顶层，拥有约 1,000 名员工。 国际设计公司 AWA 打造了一个 "鼓励员工探索、协作和发挥想象力 "的空间。AWA 的设计理念是 "创造鼓励员工探索、协作和发挥想象力的空间"。在此背景下，我们被要求与 AWA 密切合作，创建深化设计，并交付每层 5,000 平方米的高品质办公空间，同时与所有相关公司协调，并在规定期限内完工。

【项目介绍】为纪念“高山市建市80周年”和“飞驒与美浓国合并140周年”，我们以“国立历史遗迹高山阵屋”为背景，打造了以“飞驒高山四季”为主题的投影映射项目。江户时代，飞驒成为幕府直辖领地后，高山阵屋曾是其行政中心。据说江户时代后期日本各地曾有60多座官邸，而高山阵屋是唯一一座保留了原貌的官邸。它于1929年被指定为国立历史遗迹。此次，我们将在高山阵屋内的大厅（书院式建筑）限时举办以“飞驒高山四季”为主题的“飞驒新投影映射”活动。我公司协助进行了调研、规划、概念设计、内容企划与制作、展示制作与施工以及网站创建。