作品#关东

“白金The Sky”是一个气氛浓郁的住宅区，占地面积11,000平方米，是一个大型综合用途城市开发项目，与活跃的城市生活相适应，同时与白金的城市景观相协调，这座建筑规模宏大，传达着其独特的文化，共有1,247个单元，其中东塔高150米，地上45层。我们的目标是打造一个让不同人群的生活更加美好的城市，一个让家人安心的地方、一个了解最新潮流的地方、一个支持工作方式的地方。公共区域及装饰装潢概念设计以“超越世代，傲世”为理念，旨在通过世界级的设计，打造具有通用性、可传承给下一代的住宅。现代的概念设计，这就是宏伟的入口。利用水和光创造出非凡的空间。两座塔楼以“华丽”和“尊严”为主题，设有各种品味的休息室和客房。我公司负责公共区域内部的整体监理，以及标志鳍、布墙等概念设计要点的施工。

该项目是一项升级再造活动，将建筑材料和装饰装潢材料中排出的“废料”补充和展示为“家具”，将其作为回收材料重新利用，并将其返回地球。据环境省公告，2020财年日本工业废弃物产生量将达到37382万吨*，每天产生的废料量将接近100万吨。我们认为，作为每天在概念设计工作中接触到各种材料的创造者，我们有责任主动向社会和当地社区传达关于地球有限资源的回收和利用的信息。我们组建了年轻的内部创作者团队，将项目作为社会贡献活动进行策划和管理。通过将粉碎的废料封装并补充到由回收乙烯基制成的透明表皮中作为家具，我们将创建一个通过展示般的表达方式传达信息的展示，并将参观日本和海外的办公室和公共空间。展示一定时间后，这些材料将作为装饰装潢资源返回到装饰装潢和建筑工地，该项目将与一次旅行可持续活动相关，其中下一代废弃材料将被封闭、补充、并展示。为了让尽可能多的人了解我们的信息，我们在办公室入口处举办了展示，以征求企业赞助商，并得到了许多企业赞助商、当地民众和教育机构的支持。通过让每个人看到、了解、触摸日常生活中看不到的装饰装潢废弃材料，我们希望每个人都有机会思考更美好的未来和可持续发展展示社会。让您感受到信息。 *资料来源：环境部《2020年排放总量》

Waphyto的日本桥岛屋店是在植物生物方法论这一革新性方法的基础上诞生的。“PHYTO”意为植物，“WA”意为“Wa”“东三河”“本草学”到“日本”。包含了对人与自然的美丽和谐的愿望，打造出了符合Waphyto这个名字的人与自然的心跳的空间。与以叶子上落下的水滴为形象的圆形搁板成对的地方融入了从人的活动中联想到的细节等，采用日本的传统手法和白银比例进行调和，表现出Waphyto中蕴含的想法。

我们旨在创建一个让老年人过上更充实生活的社会，作为我们业务的一部分，我们在全国 359 个地点和 705 个办事处运营 Soyokaze 品牌护理服务，提供日间服务、短期护理、上门护理、辅助生活我们提供广泛的服务，包括：到目前为止，护理设施的重点是设备的维护和保养，但为了增加设施的价值并进一步改善服务，我们认为装饰装潢概念设计也很重要，我们注重“功能与概念设计结合”。 ”我们创建了一个设施，旨在实现工作和家庭之间的平衡。该设施的名字来源于“枫木”饰面，营造出明亮而温暖的空间。此外，通过在公共空间安装照明控制系统，我们协调了整个空间，以支持护理机构全天健康的生活节奏。

该设施集酒店和赛车运动博物馆于一体，新建于日本领先的赛车场之一富士赛道附近的一处场地上。通过将赛车运动的吸引力和价值与凯悦品牌提供的热情服务相结合，这里将提供独一无二的体验。我们开展超越“装饰装潢（酒店室内装饰）”与“展示（博物馆）”界限的概念设计工作，将整个空间视为传达赛车运动的魅力和价值的媒介。设施各处的艺术品传达了基于大量赛车运动研究和数据构建的信息，让业余爱好者和专家都能享受其中的乐趣。这也是世界上第一家“跨越厂商界限展示和介绍赛车运动历史”的博物馆。我们的目标并不是打造展示以解释性文字为中心的解释性展示，而是让参观者能够直观地了解赛车文化在历史上为社会带来的价值。为此，我们在设计展示结构时，将车辆与历史背景相结合，让参观者可以随意参观并了解发生的变化。主区的设计尤其令人印象深刻，拥有融合视听效果的沉浸式剧院式展示。

株式会社ARTH様が開発したWEAZER（ウェザー）は、太陽光発電で電気を賄い、雨水を濾過、滅菌することで水をつくる、電気・ガス・水道のインフラのない場所でも設置可能なオフグリッド型の居住モジュールです。加えて、工場制作でユニット化され運び込まれることにより、数日だけの短い工事期間で設置することができる点も特徴的です。こうした最新テクノロジーを搭載することによって、“置くだけ”で世界中どこでも自然を傷めずに滞在することができる世界を実現し、今回そのファーストモデルが1棟貸しの宿泊施設として西伊豆にオープンしました。当社は本施設のデザイン監修とFF&E設計制作業務を担当しました。

「RED°」ブランドのメインプラットフォームとして、TOKYO/JAPANのアイコンである東京タワー内に日本最大規模となるesportsパークが誕生しました。最新のゲームタイトルをプレイしたり、世界最先端のXR技術を搭載したスタジアムで大会やイベントを楽しんだりと、あらゆる場面で遊びを詰めこんだ「異次元のエンタメ体験」を提供する空間を追求し、esportsが国⺠的カルチャーへと進化する、その最前線の舞台となることを目指したエンターテイメント施設です。築年数の古い躯体であることを生かしながら、全体を綺麗につくり過ぎず、古さゆえの味や素材の表情を保ち、東京タワーの内部空間であることを意識させるデザインとしました。金属やモルタルの素材感や構造そのものを魅せることで生まれる力強さによって、あたかも東京タワーを侵食しているような空間となっています。企業やメーカーとのコラボレーションを想定し、汎用性があり、かつエッジの効いたニュートラルカラーをベースに、施設名にもなっているブランドカラー「TOKYO RED」を効果的に空間に取り入れ、RED°ブランドを強烈に印象付けています。映像演出も掛け合わせながら、新たな近未来空間を実現しました。

東京ゲームショウ2022のセガブースの設計施工運営業務です。コロナ禍を経て、2019年より3年ぶりのリアル開催となりました。

本プロジェクトの主催は、臨海副都心エリアのさらなる魅力づくりとアートをまちに定着させるため東京都港湾局から発足した「アートプロジェクト実行委員会」です。当社は2022年度に実施された「ARTBAY TOKYO アートフェスティバル2022」の企画・運営業務を担当しました。本プロジェクトの目的は、臨海副都心で初の開催となるアートフェスティバルを通じて、多くの人に臨海副都心とアートの魅力を発信し、「ARTBAY TOKYO」の認知度向上を図ることでした。そのため、アート作品の展示から運営業務、フェスティバル専用のWEBサイトの制作・運営、PR業務、ARコンテンツの制作と多岐にわたる業務の対応が必要とされるプロジェクトでした。

未来志向の原点回帰をコンセプトとした紀伊國屋書店新宿本店1～4階のリニューアルプロジェクトです。新しい老舗書店として、① 時代にふさわしい文化、芸術、情報の発信拠点となる② 本を愛する多くのお客さまにこれからも愛され続ける書店となる③ 紀伊國屋ビルをこの先も維持発展させていくという３つのテーマを店舗改装のミッションに掲げました。

汐留エッジ（旧汐留アネックスビル）のリニューアルプロジェクトです。築20年が経過し、エントランスや共用部のデザインや設備にリフレッシュの必要性が増しており、エリア内での競争力を高めるため、本リニューアルにより新規テナントの誘致、既存テナントの満足度向上、さらには当該建物の資産価値の向上を図ることを目指しました。また、「SELECTABLE OFFICE」をコンセプトとし、フロアごとに個性を演出することで企業ブランドに合わせて共用部を選べるデザインとしました。

代官山の旧山手通りに位置する、野村不動産株式会社様の顧客対応のためのサロンの内外装デザインプロジェクトです。 お客さまを迎え入れることから、内外を“包み隠す” という共通のコンセプトのもと、＜ファサードを包み隠す白パイプのスキン＞、＜ギャラリー空間をつくり出す黒左官のスキン＞、＜お客さまを迎え入れるカーテンのスキン＞ 、＜待合でお客さまを包み隠すコッパー調のパンチングメタルのスキン＞ の４つの「包み隠す要素」によって空間を構成しました。 外からはお客さまを包み隠し、中に入ると包み込まれているような安心感のある機能と意匠が自然に融合した空間となっています。

「THE BASE SPORTS BIKE & COMMUNITY」は、コロナ禍での自転車需要の増加、東京 2020 オリンピック・パラリンピック競技大会開催によるロードバイクへの関心の高まりに応えるべく、ロードバイクを専門としたサイクリスト向けの新たなコンセプトショップをつくるプロジェクトです。 外構の「サイクリングロード」が店内まで続き、お客様は自転車に乗ったまま入店することができます。また、店内中心には人工芝の休憩スペースや体験スペースが用意され、ビンディングシューズを履いたお客様でも安心してくつろぎながら、試乗などの体験イベントをはじめ、メンテナンスや好みのアクセサリを購入してのアップグレードなど、お客様同士が自転車という共通の趣味を通じてコミュニケーションを楽しむことができます。 また什器は底部をパレットとすることでフレキシブルなレイアウトを可能とし、売り場壁面を囲うルーバーには自転車をフェイスアウトで展示できる機能をもたせています。 人生をひとつのサイクリングロードと捉え、その途中途中で立ち寄って休憩したり、メンテナンスを行う場所。 そういった空間を新店舗のデザインの在り方として提案しています。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【デザイン・設計】 no.10：青野 恵太、吉江 優 【営業・プロジェクトマネジメント】 高杉 力哉 【制作・内装施工】 山岸 奈菜子

神田小川町の一角にある、築20数年ほどの、オフィスビル改修におけるバリューアッププロジェクトです。 主な改修箇所は一部の外部ファサードとビルサイン、1階エントランス、基準階の共有エリア（4階）となり、全体を通したデザインコンセプトは「タイムレス＆バイオフィリックデザイン※」としています。 既存の御影石でできた空間をうまく生かすことで撤去による廃材処分を極力抑え、古き良き素材と新たな素材の融合により、サステナビリティを意識しつつ費用対効果の高いデザインとしました。 ※バイオフィリックデザインとは ： 空間の中にいる人が自然とのつながりを感じられるようにするための設計や手法のこと。 【社会課題／お客様の課題／ご要望】 築20数年が経過し、エントランスなどのデザイン陳腐化やエリア内での競争力低下が今後の懸念材料となっていました。加えて、当ビルはエントランスが大通りに面していないことから、メイン動線が路地裏のような印象もややあり、ビルの視認性といった点においても改善の余地がありました。 これらの課題を踏まえて、エントランスやファサード、一部基準階の改修によって物件の競争力や視認性が向上することが本プロジェクトには求められました。 【解決策】 ファサードは従来の暗い路地裏感を和らげるために、ダイナミックな木目ルーバーと間接照明を新設し、明るいビルの顔づくりをしています。 エントランス内はガラスと天然木という2つの表情で、古めかしさを刷新し、そこで働く人びとのモチベーション向上を目的としています。 オフィス階のトイレや給湯室など衛生機器も刷新し、抗菌などのニュースタンダードに対応しました。 これら総合的な改修により、ビル全体がそこで働く人びとにとって安心して過ごせる場所となることを目指しています。 【お客様の声】 乃村工藝社の営業・デザイナー・施工各ご担当者の皆さまに一丸となって当プロジェクトに取り組んでいただき、無事竣工を迎えることができました。各フェーズでのきめ細やかなフォローに対して感謝申し上げます。 改修後のファサード・エントランスは新しいビルの顔として十二分に機能していると実感しております。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【開発】 北井 琢也 【営業・プロジェクトマネジメント】 原田 雅寛、辰巳 果由 【調査】 高田 亘 【デザイン・設計】 二位 裕之、宮根 彩香、五十嵐 仁輝 【制作・施工】 酒井 麻衣、長谷川 友邦、佐々木 郁弥

不動産相談において大切なことは、顧客が描く将来を汲み取り共に思い描くことです。そのためのミーティングルームはとても重要な役割を持ち、店舗面積のほとんどを占めていることに着目し、一つ一つの部屋をデザインエレメントにできないかと考えました。それぞれの部屋をキューブ型に変換し点在させ、また適度に中が見え隠れする仕掛けを加えることで、来店者の緊張感を緩和しつつプライベート感を維持した効率的な空間を作り上げました。