Works#数码造型演出

位于葛西市宇津野町的约1.2公里长的跑道遗迹，是二战期间修建的机场的遗存，周边地区散落着许多其他战争遗迹，至今仍保存完好。葛西市区域振兴中心“sora Kasai”作为参观这些遗迹的交流中心，其内的“宇津野博物馆”则是一座以战争历史为主题的野战博物馆的核心。该设施的基本规划由三家公司组成的联合体负责，大场株式会社和入川设计集团株式会社从设计阶段就参与其中，而我公司则主要负责博物馆的展示设计。随后，我公司获得了独立制作展示的合同，从规划到竣工历时约六年。在经过评审委员会的审核后，我们与包括葛西市政府、多年从事研究的当地战争史学者、文物保护协会、指导教授以及一家生产全尺寸飞机模型的公司在内的众多人士共同合作，最终完成了这座博物馆的建设。博物馆建于跑道之上，以两架与此地有着深厚渊源的全尺寸飞机模型展示，同时介绍了宇野野机场虽短却丰富的历史。我们的目标是打造一座独具宇野特色的博物馆，充分展现此地的历史底蕴和独特地理位置。博物馆的使命是将这片土地的记忆编织在一起，以实物形式保存下来，并传承给子孙后代。我们希望它能成为一个反思和平、连接人与人的地方。

自1998年作为威士忌博物馆开放以来，随着戏剧的播出和高球热潮的到来，游客人数超过60万设施的老化以及如何展示展示已不再适合时代，在审查Yoichi酿酒厂的整个旅游设施的同时，我们决定将该设施的旧威士忌博物馆作为一期计划进行翻新。Yoichi酿酒厂是游客可以体验Nikka的重要联系点，也是威士忌爱好者的神圣之地。然而，到目前为止，旅游设施还没有达到与其重要性相匹配的水平，并且它没有跟上世界的变化和演变这一事实也是这次翻新的一个主要问题。Masataka Takezuru先生是创始人Masataka Takezuru先生的理想威士忌制造，或者Yoichi作为Nikka的起源，从这里开始并进一步走向未来的故事，培养对Nikka品牌的理解和同情这是翻新的主题。【社会课题/顾客的课题/要求】 (1) 改造的目的是进一步提高参观者的理解度和满意度，增加Nikka粉丝，加强品牌。(2) 随着威士忌的普及，根据观众的扩大和游客需求的多样化进行展示翻新。(3) 随着外国参观者的增加，多语言化对应的再整备。(4) 以对威士忌感兴趣的顾客为主要目标。(5) 从制造过程等基本事物展示承诺，琐事等，但它绝不是详尽的，但我想直观地理解要点。有以上的要求。[解决方案] 在这个规划和设计中，我尝试了一种全新的展示方法，从过去称为威士忌博物馆的一般和全面的威士忌信息提供场所大大改变了这个想法。以“通过Nikka四种产品的品牌故事，了解Nikka Whiskey的精髓”的概念为中心，聚焦于代表Nikka的4个品牌，将各自的品牌故事进行展示体验。我们的目标是成为一个体验场所，您可以在追逐品牌故事的同时触摸Nikka威士忌的精髓和威士忌的基本知识。 在展示，我们介绍了在酿酒厂工作的各种人的谈话形象以及搅拌器的重要作用，我们还首次采用了我们从未接触过的威士忌爱好者的展示制作。在展示的解释中，除了为主要目标添加琐事信息外，还引入了许多展示内容，这些内容接近了塑造产品个性的制造过程的秘密。在多语言化方面，展示解说以日语和英语为基础，为了满足来馆者最多的中国籍观众的需求，引进了可以用个人手机阅读解说译文的数码技术。<本公司项目成员> 【营业・项目管理】 松原忠之 【创意指导】 田村启宇 【设计指导】 铃木不二绘 【概念设计设计】 山田明加、城土健作 【策划】 柳原朋子、饭冢笃郎 【制作】 岩崎司、梅本郁茂

富士山世界遗产中心致力于保护富士山作为“信仰对象和艺术灵感源泉”的价值，使其得以传承给后世。富士山已被列入世界文化遗产名录。2022年春季，中心进行了翻新改造。翻新后的展馆配备了展示和互动内容，清晰地讲解了丰富的展示，使参观者能够更轻松地了解富士山的魅力。为了有效地向包括众多外国游客在内的参观者传达富士山“信仰对象和艺术灵感源泉”的理念，我们公司开发了展示导览系统。该系统以智能手机和平板电脑为连接点，提供空间体验，并支持7种语言的展示解说。在“富士山世界遗产VR”中，参观者可以佩戴VR眼镜体验360°全景视频，追寻昔日朝圣者的信仰之路，从浮世绘中描绘的御坂峠一路攀登至富士山顶。我们的目标是创作能够让参观者通过不常见的动态视角更深入了解富士山的内容，并激发他们亲临现场的愿望。[社会问题/客户问题/需求] 自2016年展览结束后，由于其体验式性质，展示面临诸多挑战，导致展示资料不足，且针对国际参观者的说明文字不够详尽。此次更新的目的是使展览更易于理解，更具吸引力。[解决方案] 我们重新排列了展示图文，使其更加清晰易懂；补充了说明文字中缺失的信息；并调整了展示位置，引导参观者沿着更流畅的路线参观。在展示导览系统中，所有现有应用程序均已转换为网页版，并实现了多语言支持，以确保不同文化背景的参观者都能轻松理解说明内容。此外，我们还采用了3D地图和360度全景静态图像，以营造更具沉浸感的体验。从运营角度来看，我们构建了一个用户友好的内容管理系统 (CMS)，方便对说明文字的任何修改做出响应。在虚拟现实 (VR) 制作方面，我们利用无人机拍摄的沉浸式影像和同步播放系统，打造了让游客在 VR 中体验富士山朝拜之旅的内容，该系统在设计时充分考虑了运营因素。<项目成员> [销售与项目管理] 上村麻里央 [数字内容策划] 三间博典、渡边彩、金原咲、宫原咲、林实乃里 [构想・设计] 赤泽香织 [制作与施工] 高桥昭信 [系统设计与施工] 金原咲、林实乃里 ~相关链接~ [NOMLAB] ・山梨县富士山世界遗产中心

2021年迎来了晴空塔开业10周年，为了让顾客更容易理解的进场导线，减少面对面售票窗口的数量，防止新型冠状病毒感染症的扩大，对4楼的晴空塔入口层进行了重新装修。在重新装修中原有的售票柜台也搬迁了，新展示地区“SKYTREE ® ARCHIVES” (晴空塔档案馆) 通过影像和照片，以年表的形式介绍以建造晴空塔的押上地区为首的周边地区的进展情况以及电波塔的作用等，于2021年7月1日开放了。在1楼团体楼层展示的“隅田川数码画卷”搬迁到了本区域。本公司负责新设票务柜台以及“SKYTREE ® ARCHIVES”、“隅田川数码画卷”的相关构想・设计、施工。此外，自2012年开业以来，本公司一直协助东京晴空塔城® (东京晴空塔，东京晴空街道®)的空间建设。【社会课题/客人的课题/要求】 ・票务柜台是不管是国内还是海外，很多人首先访问的地方。因此，无论谁看到它都很容易理解，我们要求提高与空间设计的亲和力，热情好客和可服务性。・“SKYTREE ® ARCHIVES”要求在有限的概念设计内展开大型影像、历史年表、实物展示，希望能够让顾客抱有兴趣观看，并且采用易于理解的空间和展示手法。【解决方案】 ・为了简单易懂地传达票务柜台的存在，面向4楼入口处进行配置，打造成了顺应环境的安静的传统概念设计。此外，我们设计了一个易于在顶部看到的标志，并在柜台背面使用间接照明的雕花装饰材料，以便从远处直观地理解。・“SKYTREE ® ARCHIVES”对图形的颜色和尺寸、展示物的摆放、照明计划等相关人员进行了现场模型确认，使其更接近理想的形状。它将成为参观者了解东京晴空塔等周边地区的“学习之地”，您可以更好地欣赏建在这一历史之上的东京晴空塔的美景。另外，“隅田川数码画卷”是将所有的画都连续放置，强调了画卷的连续性，使内容变得更加扣人心弦。通过以上的协同效果，正面入口附近的“SKYTREE ® ARCHIVES”→票务柜台→出发大门 (前往展望台的电梯乘车点) 之间的引导非常顺畅，并且由于演出了令人振奋的效果，从展望台眺望的景色也变得更加充满魅力。<本公司项目成员> 【营业・项目管理】 桥田幸典、猫田弘树 【概念设计】 平田和佳子、佐藤友哉 【制作】 奈良将汰、及川靖彦、樱井棱太、和田薰

東日本大震災により被災した石巻市の博物館「石巻文化センター」の移転新設プロジェクトです。震災後、石巻市は市内の新たな文化拠点となる劇場や博物館などの複合文化施設を計画し、「石巻文化センター」を受け継ぐ「石巻市博物館」の整備が進められました。石巻市博物館は、コンセプトを「大河と海が育んだ石巻の豊かな歴史を発信する博物館」とし、歴史文化展示室や毛利コレクション展示室、高橋英吉作品展示室、石巻にゆかりの先人展示室、そして企画展示室で構成されています。展示空間体験の特色は、歴史系博物館の新しい在り方として「風景」に注目した展示や、現代美術作家のヤマガミユキヒロ氏とのコラボレーションによる「歴史＝時間」を共有する展示をはじめ、複合文化施設の建築意匠と共鳴する展示空間デザインや、実物に没頭し、現場を想像し、歴史を学習できるハンズオン展示などであり、来館者の興味・関心を多角的にひきだす工夫を随所に設けています。また、貴重な資料を借用公開できる「公開承認施設」要件を満たす企画展示室での展覧会もおこなわれていきます。

创意博物馆于2006年开幕，是位于东京松下中心内的RiSuPia的继任者。它以STEAM教育为基础，致力于以可持续发展目标（SDGs）等主题开展探究式学习。作为培养儿童求知欲和创造力的场所，它提供了一个寓教于乐的环境。空间设计围绕五大支柱展开，旨在自由激发孩子们的好奇心和创造力：“可以随意弄乱的感觉”、“可以自己动手的感觉”、“可以重新排列组合的感觉”、“不受束缚的感觉”以及“概念设计的感觉”。此外，从可持续发展目标的角度出发，设计团队巧妙地利用并更新了原有环境，将其融入概念设计之中。项目团队希望为前身博物馆的历史增添新的篇章，这一愿望也体现在空间概念设计之中。 <项目成员> [销售及项目管理] 山崎圭 [总监] 山口茜 [构想・设计] 古贺沙耶香、谷清步、笹井步、仲出未来 [制作及施工] 熊泽雄太、朝仓由美 ~相关链接~ [新闻稿] ・乃村工艺社的社会公益活动：AkeruE案例 为未来更美好的循环社会创造一个培养儿童求知欲和创造力的空间 [nomlog] ・AkeruE的诞生：空间概念设计漫谈（第一部分） ・以升级再造理念打造对地球无愧的概念设计（第二部分）

该设施由爱知县和名古屋市联合设立，位于名古屋市科学博物馆（注册博物馆）生命科学大楼的地下室，旨在通过讲解获奖诺贝尔奖得主的获奖展示、相关文物和互动展览，加深人们对与爱知县和名古屋市相关的诺贝尔奖得主的了解，并向参观者传达他们的背景、个性和理念。这是一个混合空间，由于采用了可移动单元展示，所有展品都可以移动和存放；展开可折叠座椅后，则可变成一个拥有约200个座位的展厅。我公司负责该设施的基本概念和规划，以及改造、展示设计、制作和展示。 （制作细节包括单元制作、灯光音响设备、视频软硬件、模型、标识和图文等。）名古屋市科学博物馆生命科学馆：SRC结构，地上6层/地下2层，总建筑面积6,816.13平方米，展示面积（共5个展厅）约2,500平方米（含地下2层纪念室约300平方米）。【社会展示/客户问题/需求】① 能够快速转换大厅（礼堂）和展示功能的“混合式改造设计”。② 能够展现获奖者个性及其对科学的热情的“展示”，以及将获奖研究内容作为科学博物馆展示的“体验式装置”。我们收到了以上两项需求。 【解决方案】关于①：我们采用了壁挂式可伸缩座椅（卷背椅），配备了带自动推进功能和储物空间的固定展示，并采用了可适应多种用途的场景调光管理系统。关于②：我们根据获奖者本人的直接采访提供的真实信息和答案创作内容，并深入分析了获奖研究，从中提取趣味元素，将其转化为体验/游戏。【顾客反馈】博物馆开幕时，我们收到了以下评论：・日本有很多诺贝尔奖展示，但这个展示对诺贝尔奖的理解最透彻！（天野浩教授）・作为诺贝尔奖展示，它融合了许多其他展览馆所没有的独特创意，让孩子们在玩乐中了解获奖者及其研究。 （科学馆馆长） <我们的项目成员> [销售和项目管理] Akihiko Suganuma，Maika Ueda [创意指导] Hideki Narita [内容制作指导] Mao Horii [研究和规划] So Watanabe，Naoko Nakase，Mao Hori，Nozomi Fukao，Miwako Kiuchi [概念设计] Mitsuyo Ashida，Yoichi [设施装修设计] Sakae Kirioka，川上阳一 【制作・施工】太田弘成、安藤义行、岩间聪 ～相关链接～ [相关成果] ・名古屋市科学馆

2019年からスタートした「Marunouchi Street Park」は、丸の内仲通りの今後の在り方や活用方法を検証する社会実験プロジェクトです。 夏季は「つながろう、夏のストリート」を空間コンセプトとして、丸の内らしい文化/地域/人とのつながりを意識しながら、約300メートルにわたる３つのブロックごとに、各々テーマ性をもたせて展開いたしました。 丸ビル前のブロック１は「Sports & Relax」をテーマに、卓球が楽しめるピンポンカウンターやバランスボールを配したデッキなど、体を動かしたりくつろぎながらリフレッシュができるウエルネスなストリートを計画。 ブロック２は「Enjoy Eating Out」をテーマに、アーティストによるSDGsをコンセプトとした屋外ライブペイントや、ストリートピアノを楽しみながら、フェアウッドに囲われたパークレット空間で食事をする楽しさを提供しています。 ブロック３では「PARKcation」をテーマに、風に揺れる草原の丘を表現した草に囲まれたワークプレイスやサイクルカウンター、沖縄の珊瑚砂を使った夏の浜辺のリゾートシーンなどを設え好評を博しました。 安全衛生面においても、台風やビル風の強風対策や、抗ウイルスコーティング剤を全体に噴霧する特別感染対策なども実施いたしました。（開催期間：2021/8/2～9/12） フェアウッドへの取り組みについて カウンターなどの造作物には、埼玉県飯能市で間伐された杉やカラマツの西川材を使用しています。特徴ある杉の「黒心」と呼ばれる心材や構造用合板など、木目や色味の特徴を活かしながら、意匠設計をおこないました。会期後、使用した一部の木材はリユースされ、役目を終えると再び自然に戻し、苗木・植林・育林へと循環させていきます。   ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【プロジェクト統括ディレクター】鈴木 恵千代 【営業推進】石山 滋之、山本 仁美 【デザイン・設計】松原 美和、開澤 あゆ子、須藤 亮、佐久間 統益 【プランニング】CIC：齊藤 佑輔 【運営管理】CIC:安藤 薫 【制作】丸森 幸男、山口 悠太、吉田 琢人 ～関連リンク～ 【お知らせ】 ・乃村工藝社主催 “Marunouchi Street Park Illumination Tour！” 【関連実績】 ・Marunouchi Street Park 2021 Winter

2019年からスタートした「Marunouchi Street Park」は、丸の内仲通りの今後の在り方や活用方法を検証する社会実験プロジェクトです。 冬季は「すごそう、冬のストリート」を空間コンセプトとして、約300メートルにわたる３つのブロックごとに、イルミネーションを楽しみながら五感で暖かさを感じられるシーンづくりをおこないました。 ブロック１は「Wonder Dining!」をテーマに、イルミネーションを楽しみながら食事ができるグラスハウス、ツリーハンモックやビッグチェスなど、遊び心満載のエリアを企画しました。 ブロック２は「Wonder Lounge!」をテーマに、総合案内とショップを兼ねた２階建てのヒュッテを中心としながら、購入したXmasカードを投函する炎を疑似演出したポストやイルミネーション下で楽しめるビリヤード台の設置、ストリートピアノを楽しみながらファイヤーピットで暖かくくつろげるシーンを演出しました。 ブロック３は「Wonder Terrace!」をテーマに、ミラーを敷き詰めた「光の回廊」や、暖炉のフェイクファイヤーを囲みながらアーティストが制作活動をする「アーティスト in ファイヤーテラス」などを設えました。 （開催期間：2021/12/2～12/25） 当社主催 「目の不自由な方のためのイルミネーションツアー 2021 winter」 本ツアーは「対話」をテーマに、本当の意味での“誰も”が“居心地の良い空間体験”をしていただくためのウォーキングツアーです。 目の不自由な方をボランティアスタッフがエスコートし、イルミネーションが綺麗な冬の仲通り内の３ブロック（全長約300ｍ）を 心も身体も温まるような対話をとおして楽しんでいただけるプログラムを目指しました。 “Marunouchi Street Park 2021 Summer”（8-9月）の開催時に、目の不自由な方の利用が見受けられたことから、生まれつき目の不自由な方へのヒアリングを実施 したところ、「私の行きたい場所は、一度行ってみて、良かった場所」、「初めての場所に行く時は最初の一歩が不安」、「丸の内が公園になっているなんて知らなかった」、そして「目が見えない分、想像力を含まらせて物事を楽しんでます」という結果が得られました。 そこで、「目の不自由な方にきちんと伝わる告知方法」、「安心なサポート付きでご案内すること」により丸の内の魅力を親切・丁寧に伝えることができれば、「また行ってみたい」と思っていただき、丸の内仲通りをもっと好きになってもらえるのではないか。そして“誰も”が「季節を感じ・つながり・すごせる」ことのきっかけづくりになってもらえるのではないか、という思いから、今回のツアーの実施に至りました。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【プロジェクト統括ディレクター】鈴木 恵千代 【営業】石山 滋之、山本 仁美 【プランニング】CIC：齊藤 佑輔 【運営管理】CIC：安藤 薫 【デザイン】佐久間 統益、小澤 一樹、松原 美和 【建築アドバイザー】NAU：岡本 極 【制作】丸森 幸男、佐々木 郁弥、山口 悠太、川島 彩加 ～関連リンク～ 【お知らせ】 ・乃村工藝社主催 “Marunouchi Street Park Illumination Tour！” 【関連実績】 ・Marunouchi Street Park 2021 Summer

東京駅周辺エリアは、「歴史」と「未来」と「文化」が共存する、多様な側面を持った街です。同エリアにおいて、年末の光のイベントは、1999 年の「東京ミレナリオ」の開催以来、恒例の冬の風物詩となっています。 さまざまな苦難が続くなか迎えた2021年は、「夜明けの光景」をテーマに、東京駅丸の内駅舎・東京駅丸の内中央広場・行幸通りを優しい光で染めあげ、訪れる人びとに新しい時代の幕開けを感じていただけるよう演出しました。 【社会課題／お客様の課題／ご要望】 東京の顔と言える歴史的建造物「東京駅丸の内駅舎」のスペシャル・ライトアップを通じて、社会にポジティブメッセージを送ると同時に、二酸化炭素の削減を図りたいとのご要望をいただきました。 【解決策】 東京駅丸の内駅舎から駅前広場、そして行幸通りに至るまで、“夜明けの空”をイメージした色彩でカラーライトアップ演出をおこないました。 樹木の光演出においては、産業廃棄物を極力出さず、樹木の生育に影響が少なく、さらにコストを軽減できる演出方法として、ストリングスイルミネーションではなく、レンタル照明機材によるライトアップを選択しました。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ 【営業・プロジェクトマネジメント】熊谷 健 【企画・デザイン・演出】 CIC：津山 竜治 【プロダクトディレクション】小林 拳、千葉 崇弘

“森永天使博物馆 MORIUM”是为庆祝森永株式会社成立120周年而创建的。我公司负责了整个项目的制作，包括空间概念设计、展示设计与制作，以及剧场视频等各种内容的创作。

这座博物馆讲述了水平社的历史，水平社是部落解放运动的基石，旨在建立和平与人权。此次翻新是为纪念全日本水平社成立一百周年而开展的纪念项目的一部分，自1922年3月3日以来，这是一个重要的里程碑。近年来，人权问题日益受到重视，这体现在《人权保护措施促进法》和《阿伊努新法》的颁布，以及联合国可持续发展目标和国际博物馆协会（ICOM）对博物馆的重新定义。在全日本水平社成立大会上宣读的《水平社宣言》——“愿世间充满激情，愿人类充满光明”——是日本第一份人权宣言，也是世界上第一份由受歧视少数群体发表的人权宣言。在探讨人权问题时，位于绥平社发源地的绥平社博物馆——一个人权信息中心——的存在意义重大。此次翻新工程再次聚焦于作为绥平社运动根本精神的《绥平社宣言》。此外，馆内还收集了知名人士、与博物馆关系密切人士的名言、艺术作品以及公众征集的作品，以文字的力量传递启迪和说服力。同时，其高度的更新性也是一大亮点，允许随时添加公众的意见和建议。此外，展示还融入了尊重多元、包容彼此差异的精神。

日立オリジンパークは「小平記念館」「創業小屋」「大みかクラブ」「大みかゴルフクラブ」の４つの施設から構成される、日立製作所様の新たな原点となる施設です。中でも「小平記念館」はすべての社員と一般来館者のエンゲージメントを高める未来志向の記念館であり、創業者小平浪平氏の志に触れ、すべての社員に会社のルーツを伝えるとともに、「和・誠・開拓者精神」を胸に、社会課題解決へ挑戦し続けた社会イノベーションの歴史を、地域の皆さまにも知っていただける展示となっています。また、これからの「社会課題を共に考える場」として、参加体験型のシアターを設け、これまでの展示テーマを振り返り、将来への想いを寄せる展示を実現しました。日立オリジンパークのシンボルとして再復元された創業の原点「創業小屋」では、実機の環境再現に記録映像や立体音響の演出を加え、当時の臨場感を体感することで、創業の息吹を来場者の心に刻む展示となっています。

“住友生命「Vitality」”は保険料変動の仕組みや特典（リワード）などを兼ね備え、お客様の健康増進活動への取り組みと継続をサポートする商品です。 その先進性や価値をより多くのお客様に実感していただくため来店型店舗を展開しました。 当社は以下の店舗も担当させていただきました。 ・住友生命「Vitality」プラザ有楽町店 （2020年4月オープン） ・住友生命「Vitality」プラザ新宿店 （2019年11月オープン） 【社会課題／お客様の課題／ご要望】  “住友生命「Vitality」”の認知拡大、新規の顧客づくり、契約者のロイヤリティ向上、以上3つの課題解決を図りつつ、「人」に根差し、新たな体験価値を生みだす「デジタル」の活用が求められました。 日本を代表する商業地銀座の中心に店舗を展開し情報発信することで、住友生命様の掲げるビジョン”一人ひとりのよりよく生きる＝ウェルビーイング”に貢献できるようにプロジェクトを推進しました。 【解決策】 “住友生命「Vitality」”の健康プログラムである「健康状態を把握する」「健康状態を改善する」「特典（リワード）を楽しむ」という特徴を特典展示や映像を通じ可視化することでVitalityの世界観を実感できる空間を設けました。 健康増進活動のサポートに向けた各種イベントやセミナーを開催できる可変的なスペース、既契約者との対面サポートがおこなえる商談室を設け、「人」に根差した価値を重視した計画としました。エントランスには健康への取り組みを自分ごと化できるインタラクティブコンテンツを導入し、銀座を背景に「デジタル」を用いた新しい体験を提供しました。 銀座の中心から空間を通じて一人ひとりの「生きる日々」に寄り添い、健康長寿社会の実現に寄与する店舗になっていくことを願っています。 【お客様の声】 御社によるデザイン・設計を気にされ、同業設計会社様が店舗にお越しいただくことが多いです。 お客様から「壁のデザインが素敵」、「おしゃれな空間だね」、「スマートなパーテーションでかっこいいね」、「契約したくなるような空間ですね」と言っていただき、モノリス(タッチパネル式の大型モニター)に感動される方もいらっしゃいました。 ＜当社プロジェクトメンバー＞ ・住友生命「Vitality」プラザ銀座Flagship店 【開発】小椋 瑞希 【営業・プロジェクトマネジメント】嶋 圭太 【企画】野田 裕暉、松下 寛 【デジタルコンテンツ企画】渡辺 あや 【リーシング】西本 彩、白崎 智子 【デザイン・設計】町田 康、八束 恵、山際 真理子 【制作・施工】長谷川 友邦 【システム設計・施工】種子田 慶介、久我 祐輝 ・住友生命「Vitality」プラザ有楽町店 【開発】小椋 瑞希 【営業・プロジェクトマネジメント】嶋 圭太 【企画】野田 裕暉 【デザイン・設計】町田 康 【制作・施工】三澤 一希 ・住友生命「Vitality」プラザ新宿店 【開発】小椋 瑞希 【営業・プロジェクトマネジメント】嶋 圭太 【企画】中里 耕治、野田 裕暉 【デザイン・設計】町田 康 【制作・施工】三澤 一希

“CHOOSEBASE SHIBUYA”是株式会社Sogo・西武开设的百货商店业态中首家媒体型OMO商店 (※) 。西武涩谷店停车馆1F全面改装，与千禧一代和Z一代支持的D2C品牌合作，以创造新的零售业务为目的。对于来到商店的顾客，您可以在沉浸式空间中通过智能手机享受在线和离线相结合的全新购买体验。这次在实体店铺的同时开设EC网站，以在线购买的商品可以在店面领取的销售形态为首，提出了新的购物服务。我们利用AI相机等最先进的技术，为商店提供可用于测试营销，产品规划和服务改进的数据。※OMO商店=通过店面和EC统一顾客、商品、库存信息的商店形态创造新一代顾客与新品牌相遇的场所，不正是百货商店的新形态吗?基于这一想法而创立的新事业。虽然它是一家媒体型OMO商店，利用最新技术通过技术的力量放大百货商店独有的编辑能力，但它是一个可以体验不太接近技术的人类消费方式的地方，百货商店独有的基于关键词“编辑”，我们的目标是建立一个留有空白的世界观。整个商店有一个空间结构，两条粗导线交叉，从每个入口到十字路口略微锥形，增强了身临其境的感觉。十字路口相邻着被称为“BASE”的4个区域，在共同的世界观中赋予了各自素材的个性。活用了天花板低的半地下那样的既存特性，在没有饱和度的单一颜色的世界里，大胆地消除了温暖的蓝色的涂漆地板作为“稍微有点不协调”，具有让人感受到未来征兆的与众不同的颜色。2条通道，描绘有机曲线的光线引向深处，从银色到蓝色的渐变镀锌薄铁皮仿佛蓝色的瞬间，演绎出地段特有的洋气，同时提供特别的体验。