作品#获奖

バンダイナムコグループ様は2025年大阪・関西万博において、「ガンダム」を通して、世界中の人々と共に未来を考えるきっかけの場を作るためにパビリオン出展しました。このパビリオンは、「いのち輝く未来社会のデザイン」をテーマとする万博のために作られたオリジナルストーリーの映像作品を軸に構成され、宇宙での暮らしが当たり前になり、モビルスーツが平和利用される未来世界を体験するウォークスルー型複合演出シアターです。当社は構想段階からバンダイナムコグループの皆さまに伴走し、そのコンテンツを空間で体験するものへと昇華、展開することを求められました。バンダイナムコグループの生み出す、唯一無二で魅力的なストーリーと、そのエンターテインメント性を最大限に引き上げる、インタラクティブな体験性、圧倒的な迫力、没入感、臨場感を空間に実装しています。ゲストの皆さまにとって、ガンダムを通して、自分たちの未来、宇宙に対する考えを一段階広げ、深めることができる未来体験の場を、テーマパークのような総合エンターテインメントに仕上げました。

长野儿童馆“Naganobi!”是在原长野市少年科学中心的基础上全面改建而成的室内游戏设施。以“培养孩子们的生存能力×让每个人都感到舒适和治愈的室内公园”为理念，以自然、动物、科学为主题，通过让人联想到森林和宇宙的有机造型和回游性高的空间构成，实现了0~12岁的孩子们在全身玩耍的同时主动学习的环境。在以长野的自然为主题的游乐场，展开了引导摇晃、旋转、攀登、抓住、穿过等多种多样的身体活动，培养统一感觉 (*) 的“森林的TANKEN广场”，以及在由光构成的演出空间里可以全身游玩的“宇宙体育运动”。还有由科学展和手工艺品、科学原理体验、数码体验等构成的“科学和创造的广场”，可以欣赏到以苹果树为主题的声音和动作的大型过山车，可以感受到树木温暖的木育广场等，可以体验各种各样的游戏和学习。它已经重生为一个“室内公园”，孩子们可以全神贯注地玩耍，全家人都可以舒适地度过。*感觉整合:通过各种感觉器官适当分类，组织和整合进入身体的多种感觉的功能

2025年日本国际博览会（大阪关西博览会）的标志性展馆“null²”由媒体艺术家落合洋一创作，以“镜子”为主题，并受“精炼生活”启发，打造了两种不同的体验。第一种体验是创造“未知景观”的建筑。这座巨大的建筑外覆一层特制的镜面膜，通过自身平滑变形，扭曲周围的景观和人群，最终形成一幅未知的景象。第二种体验是利用数字身体创造的“未知体验”。展馆内部空间是一个体验式剧场，参观者的身体被数字化、有机变形，并与自主运行的数字人互动。这种与自身数字化版本相遇的体验，是对镜子概念的重新诠释，是自古以来从未有过的。我公司负责装饰装潢指导和制作、装饰装潢概念设计、装饰装潢规划和装饰装潢施工。

2025年日本国际博览会 (大阪关西世博会) 的“未来城市”展馆是博览会协会与12家赞助商的共同参展项目。Kubota Germination Lab是一个面对人们的愿望和地球问题的实验室，思考对人类和地球友好的未来的“食品和农业”。生活和“食品和农业”从过去到现在和未来，重要的是每个人都要考虑从制作到食用的整个食品系统，包括成为扮演自己角色的人，我注意到传达支持食品系统的技术的重要性，并使其成为一个思考的地方。

我们在乃村工艺社总公司大楼新设了一间会议室和等候休息区，用于招聘面试。考虑到应聘者可能会感到紧张，我们力求营造一个让每个人都能放松身心、发挥最佳水平的环境，同时也要营造一种氛围，让应聘者产生“我想加入乃村工艺社”的想法。

源自京都的咖啡品牌 %ARABICA 在埃及开罗卫星城新开罗中心地带的 U-Venues 开设了其首家烘焙工坊。埃及位于北非，尼罗河穿城而过，广袤的沙漠中散落着众多古代遗迹。这片土地在保留着浓厚历史文化底蕴的同时，也在日新月异地发展。受这片独特地域以及埃及象征——金字塔的采石场的启发，%ARABICA 的概念设计以“堆叠”为核心元素。为了在空间中展现采石场不规则的地貌，设计师将 800 毫米见方的石灰石模块以阶梯状堆叠，从烘焙室和咖啡吧台延伸至就餐区，营造出随机流动和高低错落的空间感，最终打造出一个舒适且恰到好处的开放空间。此外，咖啡师、烘焙师和豆袋椅都以全表面发光薄膜进行象征性突出，而就餐区则仅对客人所在的长椅进行表面照明，营造出对比鲜明的空间氛围。入口处的地板和壁龛式就餐区的墙壁上融入了仿照古埃及象形文字设计的阿拉伯象形文字，作为室内装饰元素，打造出一个融合传统元素与现代表现力的空间。

“银座新潟信息中心 THE NIIGATA”是新潟县面向东京都市圈的信息中心。该中心从地下一层延伸至三层和八层，共五层，提供包括零售空间、清酒品鉴区、活动场地、餐厅以及为有意移居新潟的人士提供的咨询服务等多种功能。我公司负责地下一层至三层的设计施工，以及该中心的品牌规划和品牌标识开发。除了新潟丰富的“大米”、“清酒”、“雪”等旅游资源外，我们还以“艺术”为中心主题进行规划和概念设计。通过使用新潟本地材料和穿插其中的展示，我们旨在打造一个能够让人们感受到新潟魅力并激发他们前往新潟旅游的场所。

始终支持女性的卡地亚品牌将亮相大阪关西博览会女性馆。该展馆以“携手共创辉煌未来”为理念，旨在通过女性的体验和视角，呼吁构建一个公平且可持续的未来。展示采用极具艺术性和震撼力的空间概念设计，并配备沉浸式语音导览，着重展现女性对社会的贡献，并邀请参观者踏上探索“变革力量”的旅程。

位于2025年日本国际博览会（大阪关西博览会）大阪医疗馆内，这个空间让参观者可以近距离观察由诱导多能干细胞（iPS细胞）制成的真实心肌片。这座象征性的雕塑以“树”为主题，象征着自iPS细胞发现以来，全球在研发领域取得的进展以及科学技术的进步。在“树”内，一个巨大的心脏模型与展示心肌片同步跳动，而贯穿整个中庭的震撼心跳声和视频投影则展现了再生医学发展带来的健康未来。

在2025年日本国际博览会（大阪关西博览会）上，地球创新技术研究所（RITE）将展出名为“RITE未来森林”的示范工厂。我公司为该项目提供了从规划、概念设计、建造、展示设计、监理到运营支持的全方位制作服务。该设施结合了直接空气捕获（DAC）*1（直接从大气中捕获二氧化碳）和碳捕获与封存（CCS）*2（将其储存在地下）技术，旨在对具有发展前景的未来技术进行示范实验。该项目的目标是打造一种新型的未来森林，利用人类的努力捕获人类排放的二氧化碳。在指导建筑中，建造本身也是一项新技术示范实验。基于未来森林的理念，我们实现了世界首创的“CLT*3折叠板结构悬挂法”，这是一种面向未来的木结构建筑技术。 “悬挂式”建造方法是一种概念性的建造方法，它将用铰链连接的三角形CLT板材铺设在水平面上，然后用起重机在特定点进行吊装。板材在自身重力的作用下像折纸一样变形，形成折叠板结构。该项目也作为建筑示范项目，旨在推广CLT结构的广泛应用。CLT结构兼具概念设计、功能性和易施工，通过运用这种方法打造了一个结构独特的大型空间。最终，一个庄严肃穆的建筑空间拔地而起，而由国产雪松木制成的CLT折叠板结构本身也营造出独特的声学环境，如同音乐厅一般，使展示视频和音乐表演的声音得以充分展现。世博会结束后，该项目计划将其迁至京都府木津川市的RITE总部，作为一座可持续建筑使用。通过在世博会上的展出及其后续的使用，该项目探讨了诸多社会问题，包括减少二氧化碳排放、通过再利用减少浪费以及推广CLT结构的广泛应用。 *1 一种从大气中去除二氧化碳以降低大气中二氧化碳浓度的技术。*2 一种收集排放的二氧化碳并将其储存在地下的技术。*3 一种木质材料，由锯好的木板铺设而成，然后进行层压和粘合，使纤维方向彼此垂直。

2025年日本国际博览会 (大阪关西世博会) Signature Pavilion“EARTH MART”是小山薰堂设计的展馆。这是一个以“通过饮食，思考生命”为主题，分享日本人培育的饮食文化的可能性和技术饮食的演变，共同思考导致未来的“新吃法”的地方。我们通常在超市展示“生活”，其中“食物”排成一列，旨在通过体验背景来获得意识。在日常景观中找到的价值将触发您在日常各种场景中考虑选择。此外，在使用“蔬菜花”和“利用蛋壳再生鸡蛋”等生活材料构成空间的同时，内容本身与参与食品的各种人 (农民，寿司工匠，生物技术研究人员) 一起构建我们通过创建一个故事将在空间中传播的“综合世界观”来实现信息的传播。通过切割的“生命片段”，通过重置各种自然，你会注意到生命中真正重要的东西，感恩和善良诞生，带来淡淡的幸福。想要比昨天更珍惜吃饭的时间...能留下那样的余味的小山制作人的想法具体化了。

由大阪府和大阪市（大阪关西世博会主办城市）联合打造的“大阪健康馆：重生之巢”汇聚了产业界、学术界、政府和私营企业的力量。作为展示合作项目的牵头公司，我公司负责从基础规划、方案设计到深化设计和施工各项工作。其核心理念是“打造展示，同时也是未来社会的一次实验，创造一份宝贵的遗产”，并通过“健康”、“城市”、“饮食文化”和“娱乐”等未来主题加以诠释。在主项目“重生体验路线”中，参观者可以通过“人体测量舱”测量自身健康数据，与25年后的自己相遇。他们将与这个未来的自己一起，体验由约20家参展企业（主要来自大阪）构想的未来医疗和城市生活，并体验成为未来自己的“重生”之旅。展示承载着我们的愿景，希望它能成为“生命闪耀的未来社会”的催化剂，展现“人可以重生”和“迈向新的征程”。【项目特色】我们汇聚了总制作方、顾问、参展公司以及众多其他利益相关者的共同愿望，最终实现了这一愿景，希望它能成为“生命闪耀的未来社会”的催化剂，展现“人可以重生”和“迈向新的征程”。

作为2025年日本国际博览会（大阪-关西博览会）的东道国，日本将以“概念设计一个生命闪耀的未来社会”为主题，其展馆以“生命与生命之间”为主题，通过展示与建筑的无缝衔接，让参观者感受到“循环”的意义。日本馆以其圆形结构象征着生命的接力，作为东道国展馆，它独具特色。除了环绕展馆的流畅动线自然地引导参观者进入展馆之外，其最显著的特征是无数排列成环的“木板”。透过木板间的缝隙，参观者可以窥见内部空间，内外、展示与建筑的连续性，让参观者有机会感知“中间”空间，而这正是日本馆的主题。此外，该展馆的另一大特色是“吞噬垃圾的日本馆”的概念。世博会场地产生的垃圾将通过微生物的作用分解，转化为能源和水。这座“活体展馆”通过一个装置*，让参观者重温这一过程，亲身体验所产生的能源和水如何为日本馆提供动力。参观者在游览这座由三个区域组成的展馆时，可以感受到“循环”这一日本美学核心要素的重要性，并意识到自身也是这一宏大叙事的一部分。此外，展馆结构主要采用CLT（交错层压木材）和钢材制成的“木板”，CLT以最简洁、最具象征意义的方式被运用其中。世博会结束后，日本馆使用的CLT将被日本各地的企业和地方政府回收利用，其设计便于拆卸和再利用。通过理解“循环”的价值——这正是日本馆主题“生与死之间”的核心——我们旨在鼓励参观者重新审视与我们息息相关的循环，从而探索社会的未来，并为可持续发展的未来提供启示。我公司负责日本馆的展示概念设计（方案设计和深化设计）、施工和运营。*这是一种当代艺术形式，它将整个展示空间本身视为一件艺术品。观众在空间中漫步，通过视觉、听觉和其他感官来欣赏艺术作品。

在大阪关西世博会上，卡塔尔馆巧妙地运用逼真的材料，展现了卡塔尔人民、土地和海洋的丰富故事。展馆采用真正的沙子建造，以细腻的渐变效果再现沙漠景观；地板、墙壁和天花板则覆盖着深海般的铝材；此外，还有一幅巨大的精美刺绣帷幔，象征着卡塔尔的文化底蕴。整个设计营造出一个沉浸式的展示空间，卡塔尔的传统工艺和景观通过触动参观者感官的材料，以奇妙的方式呈现在世人面前。

位于2025年日本国际博览会场馆内的全新罗森便利店坐落于东门入口前，与距离会场最近的大阪地铁中央线梦岛站直接相连。店内以代表日本47个都道府县的暖帘艺术和以罗森未来愿景“快乐罗森小镇”为灵感的墙面艺术，展现了罗森遍布日本各地门店与各地区之间相互依存、共生共荣的社会理念。此外，考虑到世博会后的用途，店铺大量采用了木材、脚手架管等可持续建筑材料。同时，概念设计中还融入了罗森自1975年创立以来的经典元素，例如首家门店的标志和牛奶罐，彰显其独特性，并传递了罗森作为“社区热点站”与社区共存的永恒价值。