作品#Sustainability

BANDAI NAMCO集团在2025年大阪关西世博会上展出了展馆，通过“高达”与世界各地的人们一起思考未来。该展馆是以“设计闪耀生命的未来社会”为主题的世博会创作的原创故事视频作品为中心构成，是一个走路式复合演出剧场，让您体验宇宙中的生活变得司空见惯，机动战士被和平利用的未来世界。本公司从构想阶段就与BANDAI NAMCO集团的各位同行，并被要求将其内容升华并推广到在空间中体验的内容。BANDAI NAMCO BANDAI Group创造了独一无二且极具魅力的故事，并在空间中实现了互动体验，压倒性的震撼力，身临其境的感觉，最大限度地提高了娱乐性。对于各位来宾来说，通过高达，可以将自己对未来、宇宙的思考进一步扩展、加深的未来体验场所，打造成主题公园般的综合娱乐。

“Wondaria横滨Supported by Umios”是在JR关内站前的大规模综合街区“BASEGATE横滨关内”内开业的DeNA企划运营的沉浸式体验设施。本公司负责设施相关的基本构想、空间设计、Wonderia咖啡厅·Wonderia商店的一部分施工。通过数字图像的独特制作，郁郁葱葱的森林和神秘的深海在您面前蔓延，它是一个压倒性的沉浸式体验空间，指导与生物和自然的新相遇。此外，我们通过与特殊应用程序的合作进一步增强了沉浸式体验，而不仅仅是观看。通过鼓励探索，收集和学习的机制，例如通过将智能手机放在出现的生物上来获取详细信息或将其收集为卡片，扩大游客的感知和好奇心，并从新的角度捕捉世界我们创造了一个地方。

这是2016年迎来建所10周年的“理光环境事业开发中心”的改装项目。本公司为更新整个参观游览项目，除了设计、设计、施工外，还将“御殿场响环之森”作为新的核心理念，开发了表现概念的标志标识，并制定了签名计划、使用平板电脑制作运营计划、制作数字内容。作为支持来访者推进环境经营和加速GX的共创据点，进化为与来访者共同设计、验证环境课题解决方案的“实践型据点”，通过运用数字内容分析课题和体验型项目，成为支持来访者提高环境经营水平和创造新事业的设施。

该项目于2025年10月开业，是B联赛“ALVARK TOKYO”的主场新一代多功能竞技场“TOYOTA ARENA TOKYO”的室外园区项目。本公司从企划构想阶段就开始参与，负责了“adidas SPORTS PARK”、“出租的Nicken JOINT PARK”、“CIRCULAR FARM SOUTH GARDEN”三个室外空间和设置在主楼梯上的“MEMORIAL BRICKS”的设计、设计和施工。这是一个以adidas SPORTS PARK俱乐部的吉祥物“卢克”、篮球、球门为主题的纪念碑，配有世界上活跃的画家/艺术家MHAK (马克) 的图标的篮球场为特色的运动公园。外套的一部分使用了不再需要的橡胶面料。没有活动的日子一般开放。・租赁的Nicken JOINT PARK将“希望参加 (JOIN) 各种各样的活动”的想法和竞技场概念的“赌上可能性 (TRY) ”的想法结合起来，命名为“JOINT PARK”。我们的目标是成为人与人交流，连接所有乐趣的活动公园。・CIRCULAR FARM SOUTH GARDEN竞技场3楼正门旁边的室外露台空间。活动前后的片刻时光，一边感受自然的温暖一边享受对话和饮食，是谁都能舒适，自由度过各自想要的时间的空间。在不举行活动的日子，作为任何人都可以自由使用的公共空间开放。・设置在通往MEMORIAL BRICKSadidas SPORTS PARK的主楼梯上，为了纪念竞技场的开业，在砖上刻有名字和对ALVARK东京的热烈声援信息等。

三井花园酒店京都新町别邸是2014年在残留着浓厚京都特色的新町通、旧松坂屋京都进货店旧址上，以“传统、继承、再生”为理念开发而成的。旧松坂屋京都采购店的建筑材料和土仓等作为这片土地的历史和文化被现在的酒店所继承。这次的更新，在继承开业时的理念的同时，为了应对多样化的住宿需求和酒店运营的变化，以客房、大厅、后院为中心进行了改建。在保护历史背景的同时，提高酒店的舒适性。

“和之我角馆”是伫立在以武士住宅闻名的“陆奥小京都”角馆的超过100年历史的仓库和日本房屋等历史建筑重生、注入了新气息的滞留型酒店。加上I期已经开业的“武士藏”、“Gakko藏”、“布物藏”，主房的一部分作为主人的房间的“樱人之间”保存古文献和陶瓷器的“文库藏”、据传是养蚕的“Mayu藏”这三间客房和储藏大米的“米藏”改装成了餐厅。为了让您在感受秋田的文化、历史、工艺的同时度过美好时光，以各自的使用背景为主题的客房内备齐了让人感受到当时生活的日常用具，在充分利用旧建材的同时增加了作为旅馆的功能，打造出仿佛穿越时空般的幻想空间。

星野集团旗下的OMO7横滨酒店已在JR关内站前的BASEGATE横滨关内开业，该酒店以原横滨市政府办公大楼为建筑主体，打造了一座传承历史的文化遗产酒店。酒店一层的OMO Base以“滨主义”为主题，设有“滨主义收藏”展览，全面展现横滨的文化与历史。在横滨市都市开发局和横滨市故乡历史基金会的协助下，我公司负责了该项目的规划、基本概念、设计、制作和施工。“滨主义”体现了横滨的精神，珍视真实性，传承历史。在这个项目中，我们将其设计成一个体验的阶梯，从丰富多彩的横滨文化到建筑的深厚历史底蕴，层层递进，引人入胜。展览入口处陈列着趣味十足的那不勒斯意大利面和冰淇淋模型，以及象征横滨本土文化的元素，例如铁路、煤气灯和滨虎（横滨传统物件）。这些引人注目的特色激发了人们的好奇心，引导观众的目光继续深入。此外，在参观了体现“不拆解重建”理念的野毛都小桥商店街等展品之后，展览逐渐展开，展现出对著名建筑师村野东乡的敬意。从原横滨市政厅继承而来的泰山瓦和黄铜门把手被重新组合，成为鲜活的艺术品。在灯具设计方面，照明方案经过深思熟虑，精心设计，既与建筑风格相得益彰，又使每个展品都以最美的方式脱颖而出。 *非拆建重建：一种保留和利用现有建筑并充分利用其优势的方法，而不是“拆建重建”，后者涉及拆除旧建筑物并重建新建筑物。

排除装饰，将穿着的人的内在和身体突出的YOKO CHAN的美学翻译成空间的旗舰店。在远离六本木喧嚣的地方，我们的目标是一个安静的地方，游客可以从信息噪音中解放出来，面对自己的身体和感觉。除了具有雕塑般的造型和柔和曲线的泥瓦墙外，设计师还采用了长期沉睡在仓库中的突板和杉树根作为象征性家具，并亲自前往生产区域。石纹和木纹描绘出的流畅曲线，从品牌所重视的女性的内在之美中诠释出来。

长野儿童馆“Naganobi!”是在原长野市少年科学中心的基础上全面改建而成的室内游戏设施。以“培养孩子们的生存能力×让每个人都感到舒适和治愈的室内公园”为理念，以自然、动物、科学为主题，通过让人联想到森林和宇宙的有机造型和回游性高的空间构成，实现了0~12岁的孩子们在全身玩耍的同时主动学习的环境。在以长野的自然为主题的游乐场，展开了引导摇晃、旋转、攀登、抓住、穿过等多种多样的身体活动，培养统一感觉 (*) 的“森林的TANKEN广场”，以及在由光构成的演出空间里可以全身游玩的“宇宙体育运动”。还有由科学展和手工艺品、科学原理体验、数码体验等构成的“科学和创造的广场”，可以欣赏到以苹果树为主题的声音和动作的大型过山车，可以感受到树木温暖的木育广场等，可以体验各种各样的游戏和学习。它已经重生为一个“室内公园”，孩子们可以全神贯注地玩耍，全家人都可以舒适地度过。*感觉整合:通过各种感觉器官适当分类，组织和整合进入身体的多种感觉的功能

我们负责Sigma在CP+2026的展展示展位，这是一个在横滨太平洋举办的世界高端摄影展。 自成立以来，Sigma始终深切尊重人们对表达的热情，并始终致力于为各种需求提供最优质的摄影设备。 在新VI宣布一年后，该VI重新审视了Sigma的本质，同时又回到了这个起点，CP+ 2026的Sigma展位试图将其可视化。 本项目中，由会津工厂——唯一的生产基地——实现的“日本会津制造”品质，将是“工程艺术”。 展位上开发了“为艺术而造的工程（将技术提升到艺术领域，将技术献给艺术）”。 我们的目标是创造一个空间，让你能直觉地感受到对光学技术、设计理念和摄影文化的尊重和责任感。 在设计过程中，我们将“日本”一词重新定义为通用设备展示协会的语境。 展位外观灵感来自“柱间”和“吉郎”，天花板上覆盖着表达“透光”和“镜头叠加”的幕布装置。 这一目标与灯光设计师市川义树（AURORA Inc.）合作完成。 它随意悬挂透明帘幕，并用移动灯光照亮，营造出一幅让人联想到西格玛基地会津迷雾景象的场景。 在预览体验环节，利用制造可更换镜头光圈叶片时排放的废料创作的艺术作品，与泽田概念设计工作室成员共同创作。 我把它当作一个可以实际检查镜头性能的主题来呈现。 从“文本信息和说明性插图真的是真正理解品牌的必要条件吗？”这个问题出发，我们旨在通过极限简化解释功能，只提取最重要的实体品牌体现价值，创造令人难忘的空间体验。 *活动期间：2026年2月26日~ 2026年3月1日

全新 Elgrand 在 2025 年日本移动通信展的日产展台上全球首发，参观者可在此体验这家引领电气化时代的公司的 "现在 "和 "未来"。全新 ElGrand 在全球首次亮相。第三代 e-POWER 等先进技术的应用，以及日产对这款新车型提出的 "高级旅行车 "的愿景，为新款 ElGrand 带来了全新的驾驶乐趣。日产汽车采用了两种新的车身颜色："富士黎明 "和 "Shigoku"。"富士黎明 "体现了富士山黎明时刻的自然之美，而 "Shigoku "的灵感则来自于日本自古以来象征高贵和声望的颜色。这种颜色通过灯光效果表现出来，描绘了一天中从黎明到正午再到黄昏的时间变化，彰显了艾尔格朗的风采和世界观。空间还以白色为基调，构成了极简的单调空间，表达了一种类似于弹出式图画书的世界观，汽车和小镇从纯白的书页中浮现出来。此外，体现日产电气化和多样化生活方式的车型，如每次充电行驶里程显著延长的新款 LEAF、重新定义微型车价值的新款 LOOKS、更加精致和先进的 Aria，以及更注重户外活动的 EXTRAIL，都已在展示。此外，展台结构还通过 Fairlady Z、Skyline、Formula E 机器和 Patrol 旗舰 SUV（中东车型）传达了日产汽车对驾驶的激情和挑战。我们设计、签署、制作并施工

NANKAI 将大阪难波公园附近的公园大厦办公楼的公共会议室区域改建为员工休息室 PARKS PATIO。该空间设计为 "员工专用后花园"，与难波公园的标志--郁郁葱葱的公园花园相呼应。作为工人每天都要使用的场所，它的设计不仅考虑到了会议和工作，还考虑到了各种消磨时间的方式，如休息或改变想法。通过工人参与的生产流程、利用花园中的植物进行的艺术创作以及结合铁路线环境声音的音效，我们的目标是提高办公楼的整体价值和工人的体验，同时在城市的便利范围内提供一个身心调节的空间。该公司负责规划构想・设计和制作施工。

本店铺是搭载AI的烤箱“年轮蛋糕AI工匠“THEO”实时在Show Kitchen烤制年轮蛋糕的咖啡馆。以“蛋”为主题，灵感来自于2025年日本国际博览会 (大阪·关西世博会) 的主题中的“生命”一词，以白色为基调，排列着轮廓圆润的椅子和桌子等，将从窗户射进来的光线柔和地反射回来，营造出明亮的空间。此外，对于地板，墙壁，天花板和桌子的材料，通过重复使用用于制作年轮蛋糕的蛋壳，未来的糖果店不会浪费材料并将其用于建筑表达方式是的。※开店时间:2025年4月13日 (星期日)~10月13日 (星期一)

由宫田博明担任制作人的2025年日本国际博览会（大阪关西博览会）标志性展馆“更好的共生”（Better Co-Being）是一座没有屋顶和墙壁的展馆，仿佛与毗邻的“宁静森林”融为一体。展馆以“共鸣的生命”为主题，引导参观者体验由三个阶段组成的共鸣之旅，从他们在特定日期和时间聚集时建立的独特联系开始。在第一阶段，参观者反思自身与他人，重新发现“连接我们彼此的纽带”。通过面对不同的主题，他们意识到他人的价值和自身的愿望，并从中获得通往未来共鸣的线索。在第二阶段，他们体验一种与自然、文化以及孕育于此的生命产生共鸣的视角。通过“声音”这一普世主题，他们聆听全球价值观，并意识到遥远地区的习俗如何与自身的生活产生联系。在第三部分，参观者彼此连接，在与世界互动的同时，共同展望更美好的未来。通过感受人与人、人与自然的联结，共同创造彩虹，他们在仰望同一片天空的同时，也意识到彼此的差异，并感受到携手迈向未来的意义。在最后的尾声，一段独特的视频将参观者当时的行动和环境数据叠加呈现，揭示他们与世界的联结以及共同迈向未来的旅程。在这个展馆中，我公司负责制作和安装构成共鸣体验核心的艺术装置，以及与“回声波”（由村田制作所赞助）相关的通讯设备的安装展示工作。“回声波”是一种引导参观者体验的特殊设备。

自1988年开馆以来，栃木儿童科学博物馆已运营超过35年，近期因建筑和展示老化而进行了翻新。翻新内容包括延长建筑使用寿命，以及更新天文馆设备和展示。我公司负责了整个翻新工程，从展示、装饰装潢和户外游乐设施等大型翻新项目的方案设计和深化设计，到施工全程参与。基于互动式设计理念，我们结合新制造和再利用的物品，打造了156件融合人工智能（AI）和增强现实（AR）等新技术的展示和游乐设施展示多年来深受栃木县民喜爱的展示也进行了清洁和翻新，以确保其继续开放使用。此外，我们还新增了以栃木县自然环境和产业为主题的合作展示、大型象征性展示以及休息室，充分展现了博物馆作为一座体现栃木县特色的科学博物馆的独特魅力。此举旨在降低翻新成本，提高维护效率，并创造一个兼顾安全性和功能性的全新科学体验空间。