作品#关东

2021年3月，乃村工艺社在东京台场总公司大楼旁的大叶花园城市大厦开设新办公室，以应对新常态时代。乃村工艺社在利用集团多元的工作风格和价值观的同时，我们致力于促进员工沟通，展现更佳的创造力。乃村工艺社集团于2019年启动了集团公司基础整合项目，旨在营造一个员工能够进一步协作和协同的环境。 为了应对新冠疫情带来的工作风格变化和社会问题，我们设立了三个关键词：“健康”、“实验”和“品牌”，以打造“未来的工作风格”，并寻求在新常态时代中现实可行的办公空间。 ·我们相信，新常态时代办公室的功能将从“工作场所”转变为“促进交流的创新空间”，在这里，来自公司内外的多样人力资源聚集，积极交流独特的随机相遇和观点。 因此，“RESET SPACE_2（重置空间2）”的交流空间基于“独特公园”的理念，规划打造一个公园般的场所，供任何员工根据多样且独特的工作风格使用。 它是100%白木制成的。 ·CONFERIUM是一项新会议室的提案，我们正努力“工作风格行为展示”，敢于主动展示独特的会议。 通过加深公共通道，我们将展示空间的技术应用于办公空间，比如让会议室作为展示突出。 ·在创意办公区，我们采用了群组地址。 此外，创意地板让你在概念设计作品中保持“概念设计空间感”，如尺度感和材质感，这些都是空间概念设计的优势。 通过明确用途，它成为了一个低成本且复杂的空间。 该项目由乃村工艺社集团负责规划、设计、开发施工运营。

Kidzania是由KCJ GROUP株式会社运营的，是可以一边享受一边学习社会构造的“以孩子为主角的街道”。在位于LaLaport Toyosu的“Kidzania Tokyo”的一角开设的“出版社”馆，可以通过制作新刊之前的策划/编辑流程，体验“创造书籍的喜悦”。在本展馆作为编辑从事“图鉴”和“图画书”的编辑工作。在“图鉴”的编辑中，使用生物的照片，考虑读者令人惊讶的页面和封面，在“图画书”的编辑中，从图画书艺术家的老师那里拍摄的立体模型的照片，考虑图画书的页面和封面。另外，体验者编辑的“图鉴”和“图画书”可以带回去。理解KCJ GROUP创建的空间概念，共同监督空间和应用程序，内容的规划元素，并计划考虑管理的建议。我们提供基于概念的质量，具有有限的时间表和成本。<本公司项目成员> 【项目管理】 诹访部香织、川本大智 【创意指导】 川崎英治、青江佳奈 【产品指导】 木村博基、山口悠太 【创意工程】 西川雅博、宫本直弥 【数字内容指导】 NOMLAB:吉武聪一

大和集团历史博物馆 黑猫大和博物馆为纪念大和集团成立100周年而设立。 历史博物馆传承大和集团百年历史及未来发展，开设在大和江南大厦内，该大楼是集团的下一代基地，整合了历史博物馆、探索物流未来的研究所、人力资源发展培训中心以及支持残障人士社会独立的咖啡馆等复杂功能。 这是一座拥有物流公司独特空间结构的博物馆，将另一条螺旋展示空间叠加在环绕建筑周边螺旋道路上方和下方的空间，运输卡车在大和集团所走的“道路”上方运行，追踪百年历史及随着参观者下楼而发生的世界变迁。 该系列涵盖了从成立至今的四个时代，旨在打造一个结合空间与体验的展示，通过体验时代变迁，如历史舞台的城市景观、当时的销售办公室、社会和消费者，同时体验“展示visualized”服务开发的艰辛努力以及管理者和员工的内心思考。

LifeWear 是优衣库为满足所有人的生活需求而创造完美服装的承诺。2020 年，优衣库将进一步发展现有的优衣库店铺，并在横滨、原宿和银座开设体现 LifeWear 的优衣库新店。佐藤柏先生作为总制作人和创意总监参与到这些店铺中，为所有顾客提供最好的服装和最优质的服务。 位于银座 Marronniergate Ginza 2 的新全球旗舰店 "UNIQLO TOKYO "从建筑师选择阶段开始就得到了我们的支持，并负责从方案设计到施工的装饰装潢。装饰装潢的一部分和外部概念设计由瑞士建筑设计单位赫尔佐格和德梅隆（Herzog & de Meuron）设计，他们是普利兹克建筑奖、诺贝尔建筑奖和世界文化纪念奖的获得者高松皇太子（Praemium Imperiale Memorial Prize for World Culture）。这家商店是一家信息传播店，充满了优衣库现在和未来的魅力。 它的理念是 "All of LifeWear here"，作为 "世界上最具发展性的零售店"，有必要打造一家与众不同的商店。 -硬件：优衣库马伦尼耶门银座店位于银座 2 号马伦尼耶门 7 层，八年来首次进行了翻新，从 1 层到 4 层共扩建了四层。为了创造新的价值，需要对大型翻新工程进行全面的建筑和装饰装潢概念设计考虑。 该店是优衣库在银座和有乐町地区开店战略的重大挑战，银座和有乐町地区正在进行重建，需要为来访的顾客打造一家新店。 解决方案：为了应对这一挑战，优衣库通过在硬件方面 "暴露现有建筑框架概念设计"，创建了一家新的优衣库商店。 建筑框架于 1984 年竣工，大部分保存完好，美观大方，因此将建筑表面剥离出来，以营造出一种强烈的结构印象，将建筑内外连接起来。VOID 空间*穿过现有的楼板，大胆地规划了四层，在视觉上连接了上下两层，形成了一个开放、动态的空间组成。 在软件方面，该店被定位为新的优衣库发布平台，每个销售楼层都有自己的特色和全系列的优衣库产品。 经过深思熟虑的流通规划也充分利用了一层楼的销售空间，为顾客提供了愉悦的购物体验。 我们利用设计施工的优势，帮助优衣库打造了一家不仅能提供购物体验，还能传递优衣库未来信息的店铺，同时也体现了优衣库打造更高品质店铺的目标--LifeWear。 我们还协助设计了店铺的整体概念，以确保店铺具有社会影响力，让当地人在开店时将其视为自己的店铺，强调尊重土地和地点的历史，以及店铺和地点的特点。 *展示为拍摄时的最新内容。展示内容因季节而异。 ＜我们的项目成员＞[销售和项目管理] 高桥宗明、宫浦秀典、渡边雄太 [策划] 山崎诚、富永宗二 [构想・设计] NODE：中和也、山口弘 [制作、施工] 波多野敦史、吉田理沙、山神文康、大原由香、小田岛片吉、大前敦史、宫下泰武 /乃村工艺建筑装饰（北京）有限公司：土屋裕也

活跃于国内外的乃村工艺社设计株式会社旗下no.10概念设计团队，携手致力于探索人与自然之间全新关系的SOLSO，共同打造了“LifeWear SPRING”展示（位于东京中央区银座优衣库一楼的LifeWear SQUARE）。此次展示将优衣库2021春季系列新品呈现在观众面前。优衣库的“LifeWear”理念——与自然和谐共生，打造不给地球造成不必要负担的服装——也融入到“空间营造”之中。展览兼顾可持续性和功能性，与SOLSO精心打造的绿植相得益彰，营造出一个与自然和谐共存的温馨空间。 ■ “LifeWear SPRING”活动详情 ・活动时间：2021年1月15日（周五）至2021年3月中旬 ・地点：优衣库东京店1楼 LifeWear SQUARE ・地址：东京都中央区银座3-2-1 Marronnier Gate Ginza 2 ・营业时间：参与店铺营业时间内 *详情请参考官网。 [社会问题/顾客问题/需求] - 由于本次活动为春季系列展示，因此需要展示空间。 - 需要一个能够吸引顾客目光的醒目空间。 - 优衣库致力于可持续发展，因此需要使用可循环利用的环保材料制成的设施。 - 为应对新冠疫情，需要定制易于清洁的长椅。 【解决方案】店内摆放了许多植物，营造出春意盎然的公园氛围，即使在室内也能感受到绿意。此外，店内中央还放置了一棵高达3.5米的象征性树木，以增强视觉冲击力。店内采用软木作为材料，体现了对环境的考量。同时，为了应对新冠疫情，长椅座椅采用可拆卸设计，方便用塑料布覆盖，便于清洁。<项目成员>【销售/项目管理】宫浦秀典【构想・设计】no.10：安藤洋介、福本真由子、冈崎大辅【生产/施工】北友里香、梶本胡桃

AGC投入总建筑成本约200亿日元，在AGC横滨技术中心 (横滨市鹤见区) 建造的新研发大楼。在同一研究大楼内，我们成立了协作创建空间“AO (AO/AGC OPEN SQUARE) ”，以加速公司内外的合作，并于2020年11月19日开业。作为特色的开放区域协作创意空间“AO”有一个基于“连接”，“思考”和“尝试”的概念的区域，以及与利用AGC材料和技术的外国合作伙伴的协作展示“AO Gallery“，”AO Park“，允许用户与AGC种子产品，价值和最新主题的需求进行对话，”AO Studio“展示区域，可以触摸AGC最先进的材料和技术，合作创建实验室的“AO实验室。”，与外界合作伙伴一起评估样本并创建原型。本公司在其中之一的AO Gallery担任协创展示的企划、概念设计设计、施工。【社会课题/客户的课题/要求】 我们希望通过运用AGC的素材和技术与其他合作伙伴的合作展示，打造一个能够体验AGC新魅力的画廊。【解决方案】 我们将AGC拥有的最尖端技术、硬件与本公司的创造力相融合，为您提供了一个合作创造未来新玻璃的空间。<本公司项目成员> 【项目管理】 斋藤新之辅 【企划・构想・设计】 NOMLAB:吉田敬介/永野航 【制作】 桐洼壮<相关发布>・AGC和乃村工艺社举办合作企划展“GLASSMART (GRASMAT) 展”<相关实绩>・NOMLAB GLASS MOTION・NOMLAB PRISMINATION~生物玻璃的空间~

品牌“SHISEIDO”的首家全球旗舰店。以“日本数字花园”为理念，通过科技与人情味的融合，调动五种感官，体验品牌主题“ALIVE with Beauty”的世界。三层空间分别围绕“1F：玩美”、“2F：创造美”、“B1F：唤醒美”的主题进行组织。一层以象征ALIVE的水艺术品为中心，设有试用品，让您体验从非接触到购买的一切，让您自由享受和发现属于自己的美。二楼是一个以天然材料为中心的平静空间，专业人士将每个人的美展现出来。在B1F，您可以在神秘宁静的空间中体验冥想，重新焕发新的美感。通过这种方式，提供各种与美容相关的体验，以满足每个用户的需求。

NTT Anode Energy 是一家业务推广公司，利用集团的信息和通信技术以及直流电源技术，推广智能能源项目。 工作范围包括指导整个项目，协调各种建筑和设备工程，以及监督工作，这需要严格遵守时间表。 由于受到新型冠状病毒感染的影响，项目进度比原定计划有所延迟，但我们与客户共同面对挑战，项目成员齐心协力解决了问题。 负责 B 区建设的 NTT 城市发展建设服务公司和办公家具供应商冈村也参与了项目，并就各种问题进行了讨论。此外，还根据需要召开了在线会议，讨论视频内容和种植问题，确保沟通无障碍，并对进度、质量和成本进行全面管理。 ＜开发] 西村明彦、菅沼明彦 [销售和项目管理] 大桥文穗、西村明彦 [规划概念设计] 奥田龙一、山本俊夫 [构想・设计] 山本俊夫 [生产规划] 平石昭夫 [生产规划和生产施工] 高桥明信

基于“畅玩未来”的理念，这个游乐场让参观者化身未来居民，体验“人机互联”的未来出行社会，并探索各种互动内容。设计并非描绘互联城市逐步成为现实的过程，而是以白色和网格为基础，营造出高度抽象的环境，并将环绕整个展位的视频投影与舞台表演相结合，打造出一个激发参观者想象力和对未来憧憬的体验空间。<项目成员> [销售/项目管理] 石山茂幸 [构想・设计] 田村典明、丸山和也、藤村宽 [制作/施工] 远藤淳、佐佐木文也 ~相关链接~ [相关成就] ・第45届东京车展丰田展台

一座致力于人类及全球社会可持续发展的实验性博物馆。汇聚于法政大学的先行者们，秉持着开拓进取的精神，积累了自由生活的实践知识。法政博物馆传承了这一历史，着眼于全球社会的过去与未来，旨在成为一个知识交流的磁场，连接校内外各学科人士，共同构建一个富足公正的社会。我公司全程参与了从选址到规划、研究、咨询、标识概念设计、内容概念设计、展示设计施工等各个环节，并持续拓展业务至其他校园。[社会问题/客户问题/需求] 法政博物馆的建立是大学长期愿景（HOSEI2030）的一部分，其规划目标是通过广泛展示、普及、研究和探索法政大学的历史、教育和科研成就以及学术资源，为教育和科研的发展做出贡献。 【客户心声】我们与乃村工艺社合作，整合了法政大学丰富的学术资源，旨在打造一座能够传播法政大学品牌的博物馆。这座博物馆不仅是在校学生了解我校悠久历史和独特风貌的场所，也是校友们回顾校园时光、展望未来的平台。我们还希望，通过法政大学的案例，这座博物馆能够让法政大学以外的人们共同思考大学在社会中存在的意义和价值。 <项目成员> [销售/项目管理] 高桥健太郎 [研究/策划] 渡边宗、中濑直子、黑田千帆 [咨询] 渡边宗、清水俊介、中濑直子 [构想・设计] 清水俊介、小杉恭子、中川由里 [制作/施工] 平尾健 [复制品制作] 野村科技株式会社有限公司：远藤伸之

该项目整合了GREE旗下五家广告媒体公司的办公空间。项目理念是“创造交流机会”。这一理念源于“提供一个能够促成偶遇和沟通的场所”。作为五家公司门面的入口空间，其设计旨在营造一种变化与动感的氛围，灯光色彩会根据时间和场景而变化，透过玻璃砖实现。在举办活动时，灯光将与音乐节奏同步，营造出派对般的氛围。办公空间内部设有一个名为“突破基地”的区域，旨在促进五家公司之间的互动。“突破”意味着“不仅仅是一个放松的空间，更是一个开启未来、突破现状的场所”，而“基地”则意味着“不仅仅是一个场所，更是一个给人以力量感、预示着未来计划的基石”。地板的铺设方式预示着人流走向，旨在打造一个“交汇点：路径在此交汇”，并作为五家公司之间自然互动的场所。人经常接触的区域采用做旧处理，营造出一种自由自在的感觉，仿佛置身于新宿，感受着那里的海风，尽管这里看不到大海。简洁的材料和多样化的座椅概念设计营造出一个温暖舒适的休闲空间。此外，为了体现“重新开始”的理念，我们力求打造一个简约而不繁复的空间。在保持精致时尚氛围的同时，我们也融入了一些适合拍照的亮点，这与公司积极参与社会公益项目的主题相契合。我们设计的空间既时尚，又能激发人们对新想法和新可能性的期待。<项目成员> [销售及项目管理] 四谷正树、村上香织 [构想・设计] 小泽敦子、小花圭太

2018年，我们参与了Metsä主题公园的建设，距离公园最近的车站是西武池袋线上的阪能站。该车站经过翻新，旨在打造一个旅游枢纽，并与自然资源丰富的阪能地区相得益彰。为了融入“阪能”和“芬兰”（姆明的故乡）的元素，体现“地道的芬兰概念设计”，西武铁路公司与芬兰大使馆于2017年联合举办了“阪能站翻新概念设计大赛”，面向芬兰设计师。翻新工程正是基于此次大赛的获奖概念设计进行的。我公司负责概念设计大赛的秘书处工作、装饰装潢设计、装饰装潢施工以及开幕典礼的筹备工作。 <项目成员> [销售和项目管理] Masahiro Takamori [竞赛秘书处和仪式] Takashi Hosaka、Maki Kimura、Kaoru Ando [设计] Wakako Hirata、Takuro Ishizawa、Kiichi Fujihira、Hora Latul [制作和施工] Yohei Kaneko、Taishi Watamoto / Nomura Products Co., Ltd.：Kunihiko Hoshino

本项目旨在将东京松下中心内的展示展厅改造成贵宾接待会议室（不对公众开放）。通过运用符合人体感知的空间布局，4K视频被巧妙地融入空间，如同材质或景观一般。结合天花板高度控制和运用先进照明技术营造的天窗效果，空间显得更加开阔，力求打造“舒适宜人的氛围，促进轻松交流”。鉴于中心接待众多来自日本及海外的贵宾和政府官员，设计中融入了诸多破冰元素，例如灵感源自日本折纸艺术的天花板设计、令人联想起枯山水庭园的视频画面，以及散发日式美学气息的香氛。此外，承载着创始人愿景的手写专利申请文件被转化为艺术品，悬挂于房间后方的墙面上，赋予空间独特的灵魂。配合灯光控制，空间可根据不同用途切换场景，例如接待宾客、用餐或使用多块屏幕进行会议。在充分利用松下尖端技术的同时，我们注重低调内敛的表达方式，营造出整体宁静的氛围，打造出兼具新颖性和高品质的空间价值。<项目成员> [销售/项目管理] 山崎圭 [导演] 山口茜 [概念设计] 清水茂美、谷清穗 [制作/施工] 古市弘光、熊泽雄太

创立于1976年的知名烤肉餐厅Jojoen计划开设迄今为止规模最大的旗舰店。餐厅最初位于六本木，当时吸引了众多外国顾客。餐厅的名字“Jojoen”源于烤肉时发出的“咻咻”声。设计团队以此为灵感，运用“音调”的概念，并赋予西阵织（京都纺织品）、亚克力、石材和玻璃等材质以节奏感。此外，钢琴包厢的设计也充分考虑了演奏时声音的传播，营造出一种象征性的效果。该项目从品牌历史中汲取灵感，强化了食物、空间和声音之间的联系。概念设计旨在打造一个能够触动顾客五感、让他们更深刻地感受到美食幸福感的空间。<社会问题/顾客问题/需求> - 营造符合旗舰店 定位的尊贵氛围。 - 规划可满足各种场合需求的座位。<解决方案> -概念设计充分利用了木材、石材、西阵织和亚克力等材料的特性。我们规划了可满足各种场合需求的座位安排，包括包间、半包间、双人座、大厅座和圆形沙发座。<项目成员> [销售及项目管理] 鹤田康弘 [构想・设计] RENS：松浦龙太郎、仓知由香、石泽拓郎 [制作及施工] 藤高干也、横山隆、山本真理子

Excom Global总部入口大厅总公司。移动通信服务在全球范围内建立起多元的连接，将人与人、人与物连接起来。个人通信链跨越国界和世代，最终汇聚成全球运动，编织成一个庞大的整体，这不禁令人联想到一片“森林”：各种生物的活动和联系不断繁衍，孕育出更丰富的生命。Excom Global的业务为世界带来的无限连接和可能性，如同茂密的森林一般，其概念设计主题也源于森林的自然形态、森林生长的记忆以及随着时间推移而变化的美丽景象。作为森林景观的象征元素，墙面装饰板概念设计。白天，阳光透过面板的缝隙洒下柔和的光影；日落后，人造光源则照亮地面和墙面，营造出斑驳的阳光穿过树梢的景象，即使身处涩谷的摩天大楼，也能感受到置身森林的氛围。引人注目的桌子和吧台以“树木年轮”为概念设计主题，象征着森林的生长历程。弯曲的金属板以同心错位的方式组装，桌面则采用透明亚克力材质，使组装过程清晰可见。空间布局分为两个区域：接待区和商务洽谈区。在上述概念设计主题的指导下，我们力求为每个区域营造出恰到好处的私密性和通透感。[客户挑战/需求] 我们收到客户委托，希望概念设计一个类似豪华酒店大堂氛围的接待区和商务洽谈区。 <我们的项目成员> [销售和项目管理] Kazushige Ishii、Kaori Murakami [构想・设计] Yoshihiro Kitamura [生产和施工] Ikuo Chikaishi、Tetsuji Koike、Takuy a Kakawa